Parla direttamente con gli artisti che vogliono fare soldi

Fonte: Josh Rosenthal, CC 3.0

C'è un motivo per cui la parola "affamato" precede spesso "l'artista". Molti artisti amano essere sfocati, seguire il flusso.

Ahimè, per rendere ancora più modesta la tua vita artistica, oltre al talento, probabilmente hai bisogno di una messa a fuoco laser:

1. Identifica un mercato target che probabilmente pagherà in misura sufficiente per la tua arte.

2. Crea uno stile di firma che abbia grande attrattiva per il tuo mercato di riferimento, così tanto che sono disposti a pagare un prezzo elevato per la loro arte o la tua arte è così commerciale che le orde pagheranno un prezzo modesto per questo.

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3. Se non sei abbastanza abile a creare un tale livello di arte, pratica molto, magari sotto la tutela di artisti che rispetti.

4. Creare un inventario sostanziale in un modo efficace nel tempo. Ad esempio, se speri di – dopo aver pagato le tasse scolastiche artistiche – $ 50.000 all'anno più i benefici e speri che i tuoi quadri vendano per $ 750 ciascuno, devi escogitare 100 dipinti di questo tipo ogni anno lasciando un tempo sufficiente per il marketing loro. E se hai intenzione di realizzare la tua carriera in corso, devi sfornare e commercializzare 100 dipinti ogni anno, o 1.000 dipinti per decennio.

5. Identificare e perseguire incessantemente una serie di strategie di marketing che hanno maggiori probabilità di costringere il mercato di destinazione all'acquisto. Considera le tattiche difficili ma potenzialmente rivoluzionarie che la maggior parte degli artisti non vuole prendere il tempo e gli sforzi per riuscirci. Esempi:

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• Convinci un museo a mostrare il tuo lavoro. Anche se è lì solo per una settimana, promuovi che il tuo lavoro è stato esposto in un museo.
• Non riesci a metterlo in un museo? Entra in un altro posto rispettato dal tuo mercato di riferimento: una banca, un ristorante di alto livello, una sede aziendale.
• Ottieni l'approvazione di una celebrità.
• Ottieni il tuo lavoro per apparire in un grande programma televisivo o in un evento dal vivo.
• Ottieni la tua arte usata in un film.
• Dipingi un murales provocatorio in un quartiere arroccato prominente. Ottieni i media per coprire la sua creazione. Video e postarlo e utilizzare intelligentemente i social media per promuoverlo.
• Crea un sito web ottimizzato per i motori di ricerca per il tuo lavoro con social media testati sul mercato, annunci tradizionali e / o nativi online. Rendi semplice e invitante per i visitatori del tuo sito registrarsi alla tua mailing list, ad esempio, dai loro una stampa 8 × 10 gratuita.
• Costruisci quella mailing list. Sforzi di marketing meno redditizi, come mostrare la tua arte in una fiera d'arte locale, offrono l'opportunità di raccogliere nomi. Ogni mese, utilizzando MailChimp, ConstantComment, ecc., Invia un'email mostrando il tuo ultimo lavoro, il luogo prestigioso in cui è apparso, un'opportunità di acquisto una tantum, ecc.

6. Monitorare quali attività di marketing sono e non funzionano. Fai più di ciò che funziona, meno di ciò che non funziona. Sembra ovvio ma molte persone non lo fanno.

Il takeaway

Fare una vita da artista richiede una doppia personalità: artista quando crea, imprenditore quando vende. Ahimè, per evitare di essere un artista affamato, probabilmente hai bisogno di passare più tempo come imprenditore.

La biografia di Marty Nemko è su Wikipedia.