In Defence / Not Defensive Part 2

Il precedente post, "In Difesa ma non difensivo Parte 1: Valutazioni basate sull'arte in un processo per omicidio", ha fornito una panoramica delle valutazioni proiettive, gli argomenti a favore e contro di loro e le mie prospettive personali sul loro uso. Quel post forniva il preambolo per questo; un esame di come e perché gli elementi formali dell'arte di Kevin Ward, una persona sotto processo per omicidio, sono stati usati come prova in sua difesa. Ancora una volta, molte sezioni di questo post sono state adattate dal libro Art on Trial: Art Therapy in Capital Murder Cases con il permesso della Columbia University Press.

Oltre 100 opere d'arte completate da Ward per molti anni sono state valutate per il processo per omicidio introdotto nel primo post sul blog; alla fine, sono arrivato alla conclusione che soffriva davvero di una malattia mentale [si prega di fare riferimento a "The Trials of Art Therapy: An Introduction" per una panoramica del caso]. In aggiunta a queste immagini, ho anche chiesto al convenuto di completare un protocollo di valutazione basato sull'arte che includeva il prelievo di una persona da un disegno ad albero che è stato successivamente valutato con la scala di terapia artistica degli elementi formali (Gantt & Tabone, 1998). Dopo aver esaminato tutte queste immagini, ho constatato che gli schemi emersi dagli elementi formali di tutte le opere d'arte riflettevano un tipo di Schizofrenia con un possibile disturbo dell'umore, probabilmente Depressione; nell'udienza finale del tribunale ero più specifico, indicando che soffriva di un Disturbo Schizoaffettivo. [La maggior parte di queste immagini sono state sistematicamente valutate in tutto il libro, che fornisce i dettagli che supportano questa conclusione].

Perché l'attenzione si concentrava sugli elementi formali dei disegni piuttosto che sul loro contenuto simbolico, che le immagini certamente contenevano? Forse questa storia contribuirà a chiarire.

Dopo aver presentato questo caso ad una recente conferenza dell'American Art Therapy Association, un collega mi ha chiesto se l'omicidio è stato condotto "dalla mano [dell'imputato]". A causa dell'orrore del crimine, di solito mi astenevo dal trasmettere al pubblico i dettagli di l'omicidio. Tuttavia, le dissi che l'imputato si tratteneva fisicamente e uccideva il bambino da vicino. Poi mi mostrò un piccolo schizzo di una delle piccole figure che era una piccola parte di uno dei disegni, uno in cui la testa sembrava svuotata e aveva tre braccia. Mi ha detto che era determinata da questa immagine e dal suo significato simbolico che aveva assassinato suo figlio in un modo fisico e "personale" (vedere le 2 immagini di accompagnamento).

Molti terapeuti dell'arte dedurranno il significato dal contenuto simbolico dell'arte, più esattamente. Dal mio punto di vista, le opere d'arte personali della gente sono piene di immagini simboliche che possono essere abbastanza rivelatrici. Durante la nostra discussione, il mio collega ha sollevato una forte argomentazione su come il simbolo ha rivelato l'omicidio. Tuttavia, mentre questo era affascinante, bisognava chiedere: "E allora?" Con tutto il dovuto rispetto per il mio collega, fu chiaro come la vittima morì, e fu accettato che l'imputato lo facesse; questo non era niente di nuovo.

• Cane clonazione di spot pubblicitari in TV
• Bagno di sangue nell'Ohio: numerosi animali esotici uccisi dopo essere stati liberati
• Ray Clark, Phillip Garrido e amici uomini
• Quando basta
• A sostegno di psicoterapeuti flessibili

Certo, molte delle sue immagini potrebbero indicare i suoi problemi personali, simboli che includevano fuoco, asce sanguinanti e lacrime. Persino l'imputato affermava che i disegni avevano significati simbolici. Dal punto di vista terapeutico, lavorare con un cliente per riconoscere la propria biblioteca visiva può essere vantaggioso e fornire supporto per promuovere il guadagno terapeutico. Tuttavia, quando non è necessario ottenere un guadagno terapeutico – come quando la testimonianza – la dichiarazione del significato simbolico potrebbe non essere sufficiente; al contrario, potrebbe essere dannoso.

Considera la situazione. Il mio compito era dimostrare a una giuria o giudicare che le prove presentate mantenessero abbastanza supporto scientifico da essere ritenute valide. In tutto questo processo il lavoro dell'opponente consulente legale è stato quello di mettere in discussione la fattibilità delle mie affermazioni, preferibilmente mettendo in discussione il supporto empirico e oggettivo – o la sua mancanza – per queste conclusioni.

Fornire spiegazioni aneddotiche sull'arte simbolica e il contenuto letterale delle immagini può essere più appropriato in alcuni casi. L'utilizzo del contenuto delle composizioni può essere indicativo e potrebbe anche essere essenziale a seconda del tipo di caso. Ad esempio, potrebbe essere necessario usare l'arte per raccontare una storia di uno che ha difficoltà a comunicare, come un bambino in un tribunale di famiglia o che ha subito abusi (Cohen-Liebman, 2003). Tuttavia, esiste un supporto empirico che gli elementi formali di un disegno possano rivelare specifici tipi di malattia mentale, fornendo credibilità alle mie conclusioni.

Il tipo di approccio è scelto in base al tipo di conclusioni necessarie. Mentre l'immagine simbolica, quando "decompressa" dal terapeuta o dall'artista, può rivelare problemi personali e tendenze emotive, e potrebbe, di fatto, rivelare la presenza di una malattia mentale, è improbabile che il contenuto di un'immagine possa rivelare il tipo di malattia mentale. Non è proprio così preciso, e non ci sono stati abbastanza studi sperimentali / di controllo sviluppati per determinare se questo è accurato. Tuttavia, gli elementi formali delle composizioni possono essere decostruiti abbastanza da dimostrare conclusioni particolarmente accurate.

Il valore degli elementi formali rispetto al contenuto è supportato anche considerando i molti anni trascorsi da quando le immagini sono state completate. Per fare una conclusione accurata, è importante assistere alla creazione artistica. Confesso, questo non è accaduto in questo caso; semplicemente non era possibile. Tuttavia, mentre non è chiaro che cosa significassero i simboli per l'artista nel momento in cui furono creati, gli elementi formali rimasero coerenti anni dopo che le immagini furono disegnate . A meno che l'artista non sia presente per spiegare il significato dell'arte entro un periodo di tempo relativamente breve dopo averlo completato, il potenziale significato simbolico viene filtrato attraverso il terapeuta; credenze e contesto possono in ultima analisi influenzare l'interpretazione. E il cliente potrebbe non fornire un riepilogo accurato; le descrizioni possono essere influenzate dal suo stato attuale; e il tempo può confondere le conclusioni dell'artista. Ward non era nemmeno uno storico utile, ostacolato dalla sua sempre presente malattia mentale. Pertanto, mentre un vero valutatore non si baserà su immagini non completate di persona, è stato disponibile un supporto empirico sufficiente unicamente per un benchmark abbastanza accurato su cui costruire un argomento oggettivo e potenzialmente imparziale. In un certo senso, gli elementi formali possono fornire una "istantanea" più accurata dello stato d'animo dell'artista quando lui o lei lo ha completato.

Indipendentemente dalle prospettive a favore o contro le valutazioni, quando tutto è stato detto e fatto, l'analisi finale è stata supportata dall'esito di questa testimonianza: gli altri due esperti testimoni, lo psichiatra e lo psicologo hanno convalidato le conclusioni attraverso la conferma indipendente. Entrambi avevano testimoniato all'inizio della settimana, senza che io mai incontrassi o parlassi con loro, che Ward soffrisse di un Disturbo Schizoaffettivo. Quindi, in un certo senso, questo processo ha attraversato la propria valutazione cieca e la valutazione dei risultati, dimostrando la sua efficacia.

Persino il pubblico ministero – che aveva il compito di negare la mia testimonianza in tribunale – ha indicato in un'intervista di follow-up:

"Il modo in cui descrivi i pezzi, osservando la creazione dei pezzi di valutazione, mi hai persuaso … Mi hanno convinto nel processo, che c'è una certa legittimità nell'usarli come strumento diagnostico per quel momento …"

————-

Addendum :

Sono molto lieto che mentre stavo completando questo post, la rivista online Critical Margins , che fornisce "prospettive sulla cultura del libro, la tecnologia e la lettura nell'era digitale", ha pubblicato un'intervista che mi hanno condotto il mese precedente su Art on Trial. Mi sono divertito molto a rispondere alle varie domande che l'intervistatrice, Hope Leman, ha chiesto, dato che era una persona meravigliosamente piacevole e calorosa con cui lavorare. Spero che tu abbia la possibilità di dare un'occhiata; può essere trovato su: http://criticalmargins.com/2013/08/28/interview-david-gussak-author-of-art-on-trial

Riferimenti

Cohen-Liebman, MS (2003) Uso di disegni nelle indagini forensi sull'abuso sessuale infantile. In C. Malchiodi (a cura di) Manuale di terapia artistica. New York, NY: Guilford Press.

Gantt, L., & Tabone, C. (1998). La scala di art therapy degli elementi formali: il manuale di valutazione. Morgantown, WV: Gargoyle Press.

Gussak, D. (2013). Arte sotto processo: Arteterapia in casi di omicidio capitale.   New York, NY: Columbia University Press