Per un cambiamento di ritmo, voglio offrire una storia ispiratrice su una persona che ha perseguito il suo sogno hollywoodiano, e come – a volte – che l'inseguimento può ripagare.
Il mio amico, Dave Congalton, ha scritto una sceneggiatura nel 2005 chiamata Scribble . È una commedia intelligente su un gruppo di aspiranti scrittori che si incontrano regolarmente per offrirsi reciprocamente critiche, sostegno e incoraggiamento mentre lottano per portare i loro sforzi letterari sul mercato. E poi cosa succede quando uno di loro raggiunge improvvisamente un enorme successo.
Dave ha lottato per oltre otto anni per vedere la sua sceneggiatura raggiungere il grande schermo. Ora, con il suo nuovo titolo, Autori anonimi , questo film meraviglioso sta per raggiungere il mercato VOD il 18 marzo, seguito da una uscita nelle sale il 18 aprile.
Ho pensato che sarebbe stato interessante ascoltare un po 'lo stesso Dave su ciò che è servito per ottenere il film da una sceneggiatura all'altra.
D: Prima di tutto, dicci qualcosa su chi sei e come sei arrivato qui.
Per farla breve. Ero un istruttore universitario annoiato che fuggì dal MIdwest molti anni fa e venne in California per vendere la grande sceneggiatura di Hollywood. Suona familiare? Ho scritto sei o sette sceneggiature che erano veramente orribili e stavo andando da nessuna parte in fretta. Verso il 1993, ho deciso di rinunciare – la sceneggiatura non era nelle carte. Presi un lavoro in radio, iniziai a scrivere saggistica e finì per dirigere una conferenza di scrittori locali. Avanti veloce fino al 2005. Mia moglie Charlotte Alexander e due amici mi hanno convinto a provare la sceneggiatura un'ultima volta. Faremo tutti insieme un piccolo film a basso budget. Avevo bisogno di un po 'di persuasione (in realtà un sacco di persuasioni), ma ho finito per scrivere due nuovi script; la seconda era una commedia su scrittori inediti chiamati Scribble . Era il settembre 2005.
D: Quando e come hai avuto l'idea per la sceneggiatura?
Il mio tentativo originale di sceneggiatura implicava idee "di alto concetto". Questa seconda volta, mi sono attenuto alle mie forze: ho scritto quello che sapevo. Un tizio che gestiva un teatro a North Hollywood ci ha offerto lo spazio gratuitamente sul nostro film, quindi avevamo bisogno di qualcosa che si svolgesse per lo più in un luogo. Il mio amico che stava per dirigere voleva che scrivessi degli aspiranti attori che si riunivano una volta alla settimana. Non sapevo nulla degli attori e mi importava ancora meno. Quindi avevo bisogno di un gruppo di persone che si riunisse settimanalmente. Mi ero appena ritirato dalla conduzione di una conferenza di scrittori per 12 anni. Scrittori, ovviamente! La luce mi ha colpito nella testa e due settimane dopo ho avuto una prima stesura. Era quella rara esperienza creativa in cui gli dei della scrittura mi stavano guidando. Tutto ha funzionato e sapevo di avere qualcosa di speciale perché stavo attingendo alle mie esperienze.
Q: Quanto delle tue lotte come scrittore hai inserito nella sceneggiatura?
Il nucleo della mia sceneggiatura è un'emozione pura che ho sentito verso un collega scrittore alcuni anni fa. Ha avuto questa incredibile fortuna: segnare un agente, un contratto di quattro libri a New York, un film – persino un invito del presidente Clinton a venire alla Casa Bianca. Franky, sono diventato più che invidioso del suo successo. Charlotte mi ha riportato sulla terra ricordandomi che il nostro amico ha fatto il lavoro, lei si era guadagnata il successo. Quello scambio divenne la base per gli Autori anonimi . Ci sono molte persone che si immaginano come scrittori, ma raramente fanno lo sforzo necessario per avere successo. I tre principali personaggi maschili del gruppo (Henry, William e Alan) riflettono tutte le diverse dimensioni della mia carriera di scrittore, ovvero Henry il sognatore, William a cui piace definirsi scrittore, ma non fa il lavoro, e Alan chi ammette raramente supera la fase dell'idea. Sono stato tutti e tre questi ragazzi. Quella bozza originale ha attinto molto dal mio tempo trascorso in California.
D: Una volta che la sceneggiatura è stata completata, quali sono stati i primi passi che hai intrapreso nel percorso per realizzarlo?
L'approccio originale era che noi quattro saremmo usciti, abbiamo raccolto i soldi e fatto questo film da soli per circa $ 200.000. Siamo educati e diciamo semplicemente che i nostri amici non sono stati in grado di aumentare la loro parte di denaro e si sono fatti da parte. Avevamo ingaggiato un veterano direttore del casting di Hollywood che era un grande fan della sceneggiatura. Un suo collega è intervenuto e ha tenuto l'Opzione per i prossimi 3-4 anni e iniziamo un'odissea che rivaleggia con qualsiasi cosa di Omero. Abbiamo inseguito il denaro letteralmente in tutto il mondo. Ho riscritto la sceneggiatura per gli investitori svizzeri, per gli investitori britannici, per gli investitori tedeschi. Abbiamo finito col trovare un ragazzo che sosteneva di avere soldi, quindi abbiamo girato il film e abbiamo fatto piani per girare in Iowa intorno al 2009. Abbiamo scoperto che il ragazzo non aveva soldi ed era tutto una sciarada. Quindi siamo usciti dalla pre-produzione due volte con due diversi cast. Ho iniziato questo viaggio come scrittore / produttore, ma sono rapidamente passato allo scrittore tradizionale cercando di convincere qualcuno a scegliere la sceneggiatura e ad aumentare i finanziamenti.
D: Ricordo quanti alti e bassi sono stati coinvolti negli anni di lotta per realizzare il film. C'è stato un tempo in cui hai disperato di essere mai arrivato sul grande schermo?
Il punto più basso dovrebbe essere le settimane successive alla debacle dell'Iowa. Mi sentivo arrabbiato e frustrato. E perso, così perso. C'era stata molta delusione lungo la strada, ma niente del genere. Come può qualcuno fingere di avere soldi e permetterci di lanciare stelle piuttosto importanti e creare questa sciarada con tutti noi che voliamo in Iowa per fare un film? Dopo quello, ho onestamente pensato che avessimo finito. Nessuno toccherebbe un progetto con una storia così rocciosa. Erano giorni bui.
D: Com'è stato lavorare con i produttori e il regista?
Mi sento abbastanza fortunato. Il nostro regista Ellie Kanner ( Crazylove, Wake ) è entrato a far parte del 2008 (era il regista n. 3) e ha lavorato davvero con me per plasmare la sceneggiatura. Stava attenta a includermi in tutti gli incontri e mi dava degli appunti eccellenti. Una volta che siamo finalmente entrati in produzione nel 2012, Ellie ha insistito perché fossi sul set e mi consultassi ogni giorno. Finì per prendere l'Opzione e spingere per ottenere il film, così anche Ellie era un produttore. L'altro produttore principale è Hal Schwartz, che ha lavorato con Ellie per i suoi progetti precedenti. Fanno una buona squadra e l'atmosfera sul set è rilassata e produttiva. Nessun dramma.
D: Come ti sei sentito riguardo al casting e con cosa hanno lavorato?
Questo è agrodolce per me, per tutti noi su Autori anonimi , a causa di Dennis Farina che è morto nel 2013 senza mai vedere la sua magistrale esecuzione comica come John K. Butzin. Credo che questa sia stata l'ultima foto di Dennis e lui si fa una gran risata in ogni scena. Era il ruolo perfetto per lui e lui era solo il ragazzo più simpatico. Ero elettrizzato quando ho saputo che erano presenti sia Kaley Cuoco-Sweeting che Teri Polo perché sono un grande fan di entrambi. Dylan Walsh e Teri hanno delle scene meravigliose insieme come scrittori marito e moglie nel gruppo. Abbiamo dovuto modificare un po 'la sceneggiatura per il personaggio di Henry, una volta che Chris Klein ha firmato. Il mio copione prevedeva un giovane che "era una rana che aspettava di diventare un principe". Non è Chris Klein, quindi abbiamo finito per dare a Henry una storia diversa. Ma Chris mi ha conquistato quando abbiamo finito. Porta così tanto cuore a Henry e c'è una vera chimica tra Chris e Kaley. Jonathan Bennett è sempre divertente e, come bonus aggiuntivo, Jonathan Banks è entrato per due giorni, fresco di Breaking Bad . In breve, siamo stati molto fortunati ad assicurarsi questo cast. Erano tutti a favore della sceneggiatura, delle parole.
D: Come ti senti riguardo al film finito?
Innanzi tutto, sento un enorme senso di realizzazione e di convalida. Ho lasciato una carriera per venire in California e inseguire un sogno. L'ho fatto accadere – ci è voluto un po ', ma l'ho fatto accadere. Devo darmi il permesso di sentirmi bene, a prescindere dal tipo di ricezione del film. Nel frattempo, ho visto Autori anonimi quattro volte finora. Nessuno sceneggiatore sarà mai completamente soddisfatto del prodotto finale. Ci sono scene che desideri non essere state tagliate. Finisci col sorprendere di come una scena che canta sulla pagina non si traduca sempre bene sullo schermo. Magari avessimo avuto un po 'di soldi in più nel budget. Ma alla fine della giornata, guardo questo film e vedo una commedia corale di risate, ancorata da Kaley e Chris. Non preparerò alcun discorso di accettazione, ma sono orgoglioso di avere il mio nome sui titoli di coda.
D: Che consiglio daresti ad altri scrittori che potrebbero voler realizzare autonomamente i propri script?
Questo è quello che vorrei che qualcuno mi avesse detto. Per prima cosa, cerca di essere uno scrittore-regista. Avrai maggiori possibilità di proteggere la tua visione di scrittore se anche tu dirigi. Secondo, devi padroneggiare le Due C: Collaborazione e Compromesso. Una volta che vendi o opziona il tuo script, ora fai parte di un team e hai imparato a collaborare e lavorare bene con gli altri. Devi anche essere pronto a scendere a compromessi sul tuo copione. Le pagine devono essere tagliate. Un personaggio deve cambiare. Il dialogo non funziona. Diavolo, hanno cambiato il titolo su di me da Scribble to Authors Anonymous . Scegli le tue battaglie. In terzo luogo, racconta al mondo della tua sceneggiatura e del fatto che sei uno scrittore, specialmente se vivi in California. Non sai mai chi conosce qualcuno a Hollywood. Come qualsiasi altra azienda, gli sceneggiatori di successo imparano a fare rete. Esci. Infine, dico che ottenere una sceneggiatura è la cosa più difficile che abbia mai dovuto fare professionalmente. Non è per i deboli di cuore. Se mi avessi detto nel 2005 tutto quello che avrei dovuto fare per creare Autori anonimi , probabilmente sarei passato. D'altra parte, non c'è sentimento più grande al mondo che alla fine catturare un sogno.
D: Qual è il tuo prossimo progetto?
Ho una seconda sceneggiatura, Seven Sisters , attualmente sotto Option per un produttore che ho incontrato durante le riprese di Authors Anonymous . È stata l'unica persona durante le tre settimane di riprese che mi ha contattato e mi ha chiesto se avessi una nuova sceneggiatura. L'ho fatto. Incoraggio gli sceneggiatori a combattere come un matto per essere ammessi sul set durante la produzione, perché ci sono eccellenti opportunità per fare rete e osservare il processo di ripresa affina davvero la tua scrittura per il prossimo script. Ad ogni modo, Seven Sisters si sta avvicinando e speriamo di girare più tardi quest'anno.
