"Spero di morire prima di invecchiare." Dai testi famosi di Who all'affermazione di Pearl Jam secondo cui "tutto ciò che è sacro viene dai giovani", il messaggio della musica rock è chiaro: "È meglio bruciare che svanire".
Siamo cresciuti con l'idea che una vita fresca e divertente sia per i giovani – i vecchi non hanno bisogno di candidarsi.
Questo messaggio ha risuonato quando eravamo giovani; ci ha ispirato e unito per opporsi al nostro nemico comune: invecchiare e annoiare come i nostri genitori. Tutto quello che potevamo fare era urlare di rabbia impotente in un futuro tetro pieno di posti di lavoro, conti e responsabilità che alla fine ci avrebbero divorati. Rock ci fa urlare insieme.
Eppure, inviando un messaggio esplicito che l'età adulta fa schifo, le star del rock non solo ci hanno messo in difficoltà, ma anche loro stessi. Perché, indovina cosa? Il mito che lo spirito del rock sia solo per i giovani era una grande bugia e la vera ribellione avveniva proprio sotto il nostro naso. Ironia della sorte, proprio le persone che ci dicevano quanto sarebbe male invecchiare sono gli stessi che ci hanno mostrato quanto può essere fantastico invecchiare. La medicina moderna potrebbe aver allungato le nostre vite, ma le rock star ci stanno mostrando come rendere la vita più lunga la pena.
Lontano dalla vita che è finita a 30 anni, i rocker invecchiati stanno avendo un'esplosione assoluta nei loro anni '40, '50, '60 e '70, riscuotendo un successo continuo nella loro musica. Stanno dimostrando che la vita può essere vitale, rilevante e creativa nel lungo periodo. Bono (53 anni) è ancora la più grande rockstar al mondo in quanto l'U2 produce costantemente risultati record dopo successo. Il re in carica del rap, Jay-Z (44 anni), è considerevolmente più vecchio della data di scadenza del settore presunta. Molto tempo dopo i suoi Led Zeppelin, all'età di 60 anni Robert Plant vinse un Grammy per la sua collaborazione con l'erba blu con Alison Krauss. E dopo oltre 50 anni di esibizioni, Bob Dylan (72) ha vinto un Grammy nel 2007 ed è stato nominato per un Grammy nel 2010 per "Beyond Here Lies Nothing".
E non stiamo parlando di persone anziane che siedono in uno studio registrando grandi dischi da una sedia a dondolo – i vecchi rocker dominano il circuito dei concerti. La rivista Rolling Stone ha valutato Bruce Springsteen (64) e la band di E Street come il miglior spettacolo di concerti dal vivo al mondo con Prince (55) ei Rolling Stones (nei loro 70) anche in cima alla lista. E non sono solo i critici a cantare le lodi: i fan votano con i loro piedi. I rockers over 50 portano i dollari. Il sorteggio numero uno nel 2013 è stato Bon Jovi, 53 anni. Tra i primi 15 figurano altri Roger Waters (70) e Madonna (55). Quindi, lungi dall'essere stato spazzato via entro il 30, le rockstar ci hanno mostrato che la vita può essere dannatamente bella a 40, 50, 60 e anche 70 anni.
Un mito della rockstar era che non puoi fare ciò che ami e essere un uomo d'affari. Bene, questo si è rivelato falso. Ian Mackaye (51) ha contribuito a creare due generi musicali: hardcore punk con Minor Threat ed "emo" con Fugazi. E mentre lo faceva, stabilì uno standard nell'industria musicale creando Dischord Records. Divenne un successo da svariati milioni di dollari basato sull'etica del fai-da-te, come mantenere bassi i prezzi di dischi e biglietti e rifiutarsi di lavorare con riviste che pubblicizzavano alcolici. Ora, molti artisti come Ani DiFranco (Righteous Babe Records) e Jack White (Third Man Records) possiedono le loro etichette e dettano il loro codice di successo.
In effetti, le persone stanno venendo a vedere che la musica rock non deve essere una carriera a tempo pieno per essere significativa e rilevante. Non avere un "lavoro di un giorno" era il simbolo del successo artistico. Ora, è ampiamente capito che avere un lavoro diurno può essere in realtà una precondizione per il successo a lungo termine. Prima della sua morte, D. Boon dei Minutemen ha mantenuto il lavoro quotidiano senza perdere alcuna creatività artistica o integrità. Steve Albini (51) di Shellac e proprietario di Electrical Audio ha ripetutamente dichiarato che non farà carriera musicale perché lo costringerebbe a compromettere la sua musica e ad avvicinarsi alla sua band come il suo lavoro. Scot Devendorf of the National mantiene il suo ruolo di direttore creativo nella società di graphic design da lui fondata, Distant Station Ltd., pur mantenendo un regolare programma di registrazione e touring, incluso recentemente il Saturday Night Live. E Tim Harrington della influente band newyorchese, Les Savvy Fav, è un abile designer e illustratore, nonché autore di un libro per bambini recentemente pubblicato "This Little Piggy". Quindi si scopre che le rock star non sono solo degli psicopatici lapidati che non può legare i propri lacci delle scarpe senza aiuto; molti sono esperti nell'essere sia un ragazzino che un rocker adulto responsabile, e lo stanno facendo da un po 'di tempo.
Dice Denis Leary, in uno dei suoi discorsi, ha detto che MTV dovrebbe avere "nessuna rockstar che assomiglia a professori di storia". Aveva torto – benvenuto alla vera rivoluzione. Non solo i bambini stanno bene, ma "la tua mamma va bene, tuo papà va bene. Sembrano un po 'strani. "
E questo perché stanno scuotendo.
Il dott. Mike Friedman è uno psicologo clinico a Manhattan e membro del comitato consultivo medico di EHE International. Segui Mike Friedman a DrMikeFriedman e EHE su Twitter @EHEINT.
