Mentre la popolazione mondiale raggiunge i 7 miliardi di esseri umani viventi, molti di noi si trovano a riflettere su quanto intimamente interconnessi ci sentiamo improvvisamente e che cosa esattamente indica questa trasformazione. Nonostante questo sviluppo positivo della comunità globale e il suo potenziale di empowerment, molte persone stanno ipotizzando che ciò che la connettività ci sta dicendo è che il nostro numero sta mettendo a repentaglio il nostro benessere, prosperità e persino la nostra sopravvivenza.
In questi giorni nel tumulto sociale della giungla urbana, esperienze bellissime, didattiche, che logorano le nostre preoccupazioni ispirando riflessioni personali positive, sono difficili da trovare, specialmente esperienze che raccontano una storia dell'umanità e della fisica moderna; come gli atomi si uniscono continuamente, creano sostanze e vita, si scindono e si ricompongono per creare un nuovo materiale e una nuova vita, in un flusso e un flusso incessante. Tuttavia, sorprendentemente ho recentemente sperimentato due rare opere d'arte create in sintonia con il ciclo cosmico di spazio-tempo, materia ed energia. Ci ricordano l'importanza del modo in cui le idee e le verità ci permettono di mettere in atto trasformazioni, inquadrando lo scopo dei nostri obiettivi e sottolineando la natura transitoria della vita umana.
Lo storytelling contemporaneo è raramente brillante come il magnifico lavoro di Harvard e la studiosa di Stephen Greenblatt, il nuovo magnifico lavoro di saggistica, The Swerve: Come il mondo diventa moderno, in cui esplora "De Rerum Natura", scritto intorno 50 aC, dal poeta romano Tito Lucrezio Caro e ispirato dal filosofo greco Epicuro. Qui per la prima volta, dalle menti dei più importanti umanisti del loro tempo, le implicazioni della natura dinamica del mondo subatomico sono considerate come metodologie organizzative della vita. Lucrezio, come Epicuro, vide l'esperienza del piacere come una virtù. The Swerve è un'avventura di un cacciatore di libri e di uno scriba papale, Poggio Bracciolini, che recupera testi antichi e, così facendo, rimette le loro partecipazioni nel flusso del pensiero umano. Greenblatt ripropone questo schema attraverso la sua curiosità su come questo raro testo è tornato in circolazione, e così facendo preserva ulteriormente la sua antica saggezza, così come la storia della sua sopravvivenza. Attraverso la sua avventura impegnata nel ciclo di vita dell'opera di Lucrezio, Greenblatt ci incoraggia a scacciare le nostre paure e "abbracciare la bellezza e il piacere del mondo".
Un'altra grande porta per vedere la speranza dello spirito umano è un'installazione immersiva dell'artista australiana Lynette Wallworth. Duality of Light (2009) è un lavoro bello e potente che indaga e analizza l'intera gamma di emozioni umane e misteri della vita. Molto poco è spiegato quando lo spettatore entra nella porta dell'installazione, tranne che per seguire la luce bianca e stare sulla soglia. All'interno, lo spettatore attiva un'interazione di immagini e suoni in movimento attraverso i quali viene rivelata la causa dei nostri mali mondani, così come lo sono il dolore e la sofferenza delle incomprensioni del sé, e così degli altri.
Il messaggio di risonanza di entrambe le opere è che gli obiettivi più alti per l'individuo e per il bene sociale sono conoscere noi stessi e coltivare la riduzione del dolore e l'aumento del piacere. Man mano che i nostri numeri e la nostra connettività aumentano, il rafforzamento della nostra empatia è fondamentale: non è mai stato più importante di adesso che le persone possano comprendere la sofferenza e la condizione di ogni essere umano. Come le arti e ora le neuroscienze ci hanno mostrato, siamo collegati fisicamente, e dobbiamo coltivare la manifestazione parallela di questi fenomeni cosmici nella nostra stessa biologia per assicurare la nostra sopravvivenza.
Lynette Wallworth: Dualità della luce può essere vissuta, dal 31 ottobre al 13 novembre, dalle 8 alle 12, al Lincoln Center for Performing Arts, alla Morgan Stanley Lobby, all'Aula Alice Tully, alla 65a Strada, a New York, NY