Full disclosure: Sono andato a vedere Disney's Beauty and the Beast in parte per cantare sottovoce ai brani orecchiabili e al ritmo di Alan Menken e Howard Ashman (come la donna seduta accanto a me, apparentemente), ma anche a vedere se il remake live-action del film d'animazione del 1991, al momento in grado di battere i record al botteghino, avrebbe mantenuto le sue promesse alzando l'ante femminista dell'originale (il bar era basso). E, per vedere se i punti della trama di base dovrebbero leggere più o meno "problematicamente" nel 2017. **
Secondo l'onnipresente stampa avanzata, il film ha avuto alcune modifiche chiave ispirate a Emma Watson, che interpreta il ruolo del protagonista, e che è diventata nota per il suo impegno nei confronti degli ideali egualitari di genere. Come notato in questa cover story di Vanity Fair, Watson ha persino invitato Gloria Steinem a vedere il film, che ha osservato: "Era affascinante che l'attivismo [di Watson] potesse essere così ben rispecchiato dal film." Lasciando da parte che la Belle di Watson sembra – improbabile- meno dinamico e credibile del suo predecessore animato (stava mirando a enervare ennui come femminismo?), e lasciando da parte il bonus di aumento della diversità etnica in questa versione, la caratterizzazione di Steinem è generosa nel migliore dei casi.
Ad esempio, c'era il cambiamento ampiamente pubblicizzato, descritto nell'articolo precedente: "Nel film Disney originale, Belle è un'assistente del padre inventore, ma qui è una creatrice a pieno titolo, sviluppando una moderna lavatrice che consente lei si siede e legge ". La sua innovativa innovazione si rivela essere legare un asino a un barile che gira i vestiti e le dà il tempo di insegnare a un'altra ragazza a leggere. Sicuramente certo, ma non proprio la copertina di Popular Mechanics che speravo. Oltre all'asino-lavabiancheria, il set di abilità di Belle sta nel sapere quali strumenti dare a suo padre prima di conoscere se stesso, se sta aggiustando un orologio o raccogliendo il lucchetto del carro in cui sono intrappolati (la molletta, la natca).
Le stesse idee di Watson hanno anche ispirato un aggiornamento delle scarpette da danza del 1991 di Belle a stivali da equitazione (sempre un buon piano) e "bloomers" per l'equitazione. Questi ultimi sono quasi impercettibili sotto gli abiti che indossa per cavalcare. Quando si allontana per avvertire la Bestia di una folla inferocita di villaggio, perde l'iconico abito giallo in quello che sembra un atto di liberazione vagamente soddisfacente. Tuttavia, dato che è rimasta con indumenti intimi bianchi e sottili (non diversamente da quelli che sta sfoggiando sulla copertina di Vanity Fair , infatti) per il resto della sequenza d'azione estesa, invece di apprezzare la sensibilità di questo aggiornamento, mi sono distratto pensando a quanto freddo e vulnerabile deve aver sentito nella neve, nella sua biancheria intima.
La linea di trama principale e inquietante del rapitore che ha trasformato l'interesse amoroso è ancora abbastanza intatta, anche se nel 2017 Belle è meno ostile, singhiozzante e più indignata, crea una corda per uscire da un tipo di abito decorato di gal (prima di essere distratto dal fascino di una cena calda, seppur incantata,). Anche The Beast è stato chiamato per la sua ferocia, portando Anthony Lane del New Yorker a lamentarsi, "non è spaventoso." La storia d'amore è tuttavia sconcertante. Il secondo tentativo di fuga di Belle è dovuto all'apparente senso di colpa / obbligo verso la Bestia, che viene ferita salvandola dai lupi che la attaccano mentre attraversa il bosco. Il fatto che la decisione capricciosa della Bestia di imprigionare suo padre e poi Belle sia la ragione per cui è stata quasi uccisa dai lupi in primo luogo sembra banale, specialmente quando bisticciano bonariamente dopo ("Se non mi avessi spaventato, non avrei sono scappato! "). Il loro rapporto progredisce poi in modo goffo, seppure dolce, da adolescente, aiutandoci (e Belle) a dimenticare completamente la sua situazione. Ci viene ricordato solo quando lei (teneramente?) Dice alla Bestia, che chiede se potrebbe essere felice con una creatura come lui, "qualcuno può essere felice se non è libero?" (Oh giusto ).
Belle si rimprovera anche nella canzone: "C'è qualcosa di dolce e quasi gentile, ma era cattivo e lui era rozzo e non raffinato, e ora è caro e così insicuro, mi chiedo perché non l'ho visto lì prima" (um … perché era cattivo, grossolano e non raffinato ?!). A parte il sarcasmo, l'interpretazione più insidiosa di questa dinamica è che non solo le precedenti aggressioni possono essere perdonate alla luce di un comportamento migliore, ma che se non riesci a vedere il meglio in qualcuno che si comporta male * sei * quello che è manca qualcosa
E naturalmente, come ogni film Disney (e tanti altri), la romantica svolta culminante è incentrata sull'inevitabile "rifacimento" della principessa. "Non si sta più dimenando dal primo tentativo del guardaroba incantato di vestirla in finery, Belle sembra trovare interiore la pace indossava quel vestito da ballo giallo perfetto per la notte con la Bestia. Nonostante la morale voluta che non dovremmo essere presi dall'esterno superficiale di qualcuno, la trama trasmette un potente messaggio paradossale sul valore della bellezza interiore; cioè, che sembra manifestarsi come bellezza esteriore. Dovremmo vedere oltre l'apparenza (e il comportamento) della Bestia al suo cuore d'oro incompreso (suo padre era uno strattone dopo tutto), e dovremmo vedere oltre il bel fisico di Gaston nel suo cuore di pietra. Tuttavia, questi messaggi sono eclissati dal loro opposto.
La "brutta" (leggi: vecchio e povero) mendicante si trasforma in una bellissima incantatrice una volta che viene respinta dal fiero principe (che gli insegnerà!), E la Bestia ritorna alla sua bella forma umana come ricompensa per aver vinto Belle's amore (rafforzando la nozione insalubre che gli uomini aggressivi e che rifiutano possano e debbano essere "domati" con una piccola TLC). Belle è, come suggerisce il suo nome, bellissima in tutto e per tutto (nonostante l'incoraggiamento del paesano a non lasciarsi ingannare dalla sua "bella facciata") – anzi, il suo ingresso al castello è trumped da un'osservazione del personale (qualcosa per l'effetto di), "Guarda, è una ragazza bellissima!" Si adatta automaticamente al conto per aver rotto l'incantesimo a causa del suo aspetto, come se le storie d'amore succedessero solo alle bellezze. Quindi, c'è qualcosa di più di un nocciolo di verità nel commento vandalo di Gaston: "È la ragazza più bella del villaggio, e * questo * la rende la migliore".
Anche eclissato dalla trama romantica è l'offerta appassionata di Belle: "Voglio avventure nel grande spazio da qualche parte, lo voglio più di quanto possa dire; e per una volta potrebbe essere grandioso, avere qualcuno che capisca, voglio molto più di quanto abbiano pianificato. "Forse il romantico risveglio che prova con la Bestia è inteso come un antidoto alla" vita provinciale "alla quale è disperata fuga, ma quando tutto è stato detto e fatto, il gran golpe del film sembra evitare di sposare la persona sbagliata (Gaston) in favore di quella giusta (la Bestia / Principe). Almeno con una biblioteca gigantesca e, okay, uno specchio magico, lei può immaginare che stia vagando per il mondo? Naturalmente il romanticismo può essere una forma di avventura a sé stante, ma giocare a casa con la Bestia sembra placare completamente l'originale perplessità di viaggio di Belle.
Ma aspetta, tu dici, entrambi amano i libri! Sicuramente questa è un'angolazione sostanziale? Anche Steinem offre: "È questo amore per la letteratura che lega innanzitutto la Bellezza alla Bestia, e anche ciò che sviluppa l'intera storia." Ma Belle non consuma solo letteratura in modo così appassionato, in particolare ama i racconti romantici ( Romeo e Giulietta , e un'altra parte preferita senza nome di una storia preferita: "ecco dove incontra il principe azzurro, ma non scoprirà che è lui fino al capitolo 3 …"). È felice quando "cattura" la Bestia godendosi la storia d'amore di Guinevere e Lancillotto, nonostante il suo disprezzo iniziale per le storie romantiche, e la sua protesta che sta leggendo su "cavalieri, uomini e cose" prima di esprimere il suo punto. Il romanticismo è, naturalmente, un genere legittimo e irresistibile e può essere allo stesso tempo pieno di potere ed eccitante, ma in questo racconto c'è una metafora rinforzante che menziona: stiamo consumando la storia d'amore tradizionale (contorta) di Belle mentre lei ne consuma altri. È interessante notare che questo segna uno spostamento meno progressivo dalla versione animata in cui Belle delizia nel suo libro preferito per i suoi "luoghi lontani, audaci combattimenti con la spada, incantesimi, un principe sotto mentite spoglie!" Sembra che dal 1991, i suoi gusti abbiano ottenuto un un po 'più stretto.
Alla fine della giornata, è un film della Disney su un villaggio francese del 18 ° secolo, su come il genere progressista potrebbe aspettarsi che sia, e perché è importante? Per prima cosa, siamo ancora in procinto di vederlo nel 2017 (secondo un recente articolo di Observer il film è "esaltante verso un miliardo di dollari al botteghino"), ed è ancora ben accolto (7.8 / 10 su IMDB e un punteggio del pubblico dell'86% su Rotten Tomatoes). Per quanto obsoleto possa sembrare in superficie, questo film continua ad essere percepito come rilevante e divertente. Per un altro, narrazioni, personaggi e immagini di film diventano potenti modelli che informano su come pensiamo noi stessi e gli altri, in particolare quando siamo giovani. Cosa significa essere "senza paura" (come il padre di Belle descrive enfaticamente la sua defunta madre)? Cosa significa essere belli? Quanto dovremmo perdonare la ruvidità maschile? Quanto dovremmo rinunciare all'amore romantico? Cosa fanno le ragazze, che potrebbero aver già impresso su Hermione di Watson (della serie di Harry Potter), lasciare il teatro sperando, sentendosi entusiasti? È più di un vestito giallo e una storia d'amore felice e senza fine?
La ricerca suggerisce non solo che l'ammirazione per i personaggi femminili sia legata alla loro attrattiva percepita (Hoffner, 1996; Hoffner & Buchanan, 2005), ma che le giovani donne che ammirano i media femminili riportano anche ansie di apparente ansia (Harrison, 1997; Greenwood, 2009) . Al massimo, film come Beauty and the Beast potrebbero rafforzare il messaggio che la bellezza è un ingrediente necessario, se non sufficiente, per essere apprezzata e apprezzata. Inoltre, i consumatori frequenti di film a tema romantico (dopo aver considerato il genere) tendono ad avere prospettive idealizzate sull'amore per credere che "l'amore trova un modo" (Lippman, Ward, & Seabrook, 2014). Mentre l'ottimismo può aiutare a tirare fuori il meglio dai nostri partner romantici, credendo che "se un'altra persona e io ci amiamo, possiamo superare le differenze e i problemi che possono sorgere" può essere una responsabilità se continua a perseverare in una relazione distruttiva. Infine, gli uomini (ei frequentatori di film maschili) non dovrebbero essere svergognati per interessarsi al romanticismo, né il romanzo dovrebbe essere considerato peggiorativo solo per donne (leggi: banale) territorio – la ricerca mostra ragazzi che credono che Beauty and the Beast sia "per le ragazze "godono di una clip del film meno delle ragazze che condividono questa convinzione (Oliver & Green, 2001). Ma è altrettanto importante espandere i confini di quel "grande ampio da qualche parte" per darci più spazio per correre … nelle nostre scarpe sensate.
** L'obsoleto, ironico, caricaturale cenno all'omosessualità e trascinare nel film che tuttavia ha ispirato un divieto preventivo da un drive-in cinema in Alabama merita la sua discussione.