Sto scrivendo un musical chiamato Happy If-Happy When . Si tratta di due artisti e dei loro cinque figli che si trasferiscono dalla città in una fattoria nel paese. Suona familiare?
Non ho mai scritto un musical prima d'ora. Nessuno mi ha detto che potevo o dovevo. Ho appena deciso di farlo. Per la prima volta in 27 anni, ho (per la maggior parte) accantonato i miei progetti di studioso di religione e danza e mi sono dato a … Happy If-Happy When .
Perché scrivere un musical ?!
Per uno, è successo Hamilton .
Per me, il blockbuster di Broadway ha riacceso un lungo amore latente per il teatro musicale che ha avuto un primo bagliore nella nona classe quando sono approdato a un ruolo nel coro di Oliver . Cantando, ballando e recitando, mi sentivo più felice di quanto avessi saputo fosse possibile. Qualcosa dentro si accese e cominciò a bruciare. Durante il mio ultimo anno di scuola superiore, stavo prendendo il mio primo anno di balletto, determinato a far progredire le mie abilità nel teatro musicale.
Anche così, con la mia tecnica di ballo migliorata, volevo qualcosa di più del semplice cambiamento di palla, della dimen-sione, della coreografia legata al genere di tanti spettacoli di Broadway dell'epoca. Ho messo da parte il teatro musicale per approfondire le capacità espressive della danza stessa – come praticante e studioso di religione. Tuttavia, i musical non erano mai troppo lontani. Li guardavo, li ascoltavo e li cantavo. Ogni anno durante le vacanze, abbiamo regalato ai bambini un DVD di qualche musical, e insieme impariamo le canzoni da cantare nei nostri spettacoli di famiglia. West Side Story , Sound of Music , Pippin , The Wiz , My Fair Lady, Les Miserables e molti altri, incluso, ovviamente, Oliver .
Non mi è mai venuto in mente di scriverne uno. Fino a Hamilton .
Ad Hamilton , coreografata dal vincitore del Tony Award Andy Blanckenbuehler, la danza è parte integrante dell'azione del racconto. Non ci sono "numeri di danza". Il movimento quasi costante dell'ensemble rivela il movimento corporeo come il mezzo in cui si svolgono tutti gli intensi e appassionanti incontri tra personaggi. Ballare rende visibile l'energia, le motivazioni, il tumulto turbinoso di volontà e desideri che guidano la storia.
Hamilton mi ha ricordato. Il teatro musicale, combinando la danza con il canto e la recitazione, può rivelare la danza come una risorsa vitale per la vita umana – un potenziale brontolio sotto la superficie in ogni momento della vita, pronto a scoppiare.
Nel teatro musicale, una conversazione normale sboccia in melodie e movimenti che rivelano profonde correnti emotive. Un momento di introspezione si apre in note e gesti che evocano un mondo di speranze, sogni e paure.
Nei migliori musical, queste canzoni e questi balli non solo esprimono sentimenti, muovono la storia insieme. Ballando e cantando, i personaggi hanno accesso a nuove risorse: speranza, discernimento e coraggio. I personaggi sono mossi dai loro movimenti corporei per pensare, sentire e agire in modi nuovi; invitano altri, compresi i membri del pubblico, a fare lo stesso.
Ascoltando Hamilton , osservandolo e studiandolo, ho visto la visione della danza che descrivo nel mio libro, Why We Dance, in cui la danza non è solo una questione di tecnica o tradizione, ma una creatività cinetica fondamentale, condivisa da ogni umano, che funge da fonte della nostra libertà, creatività, empatia e amore.
Hamilton ha chiarito: avevo bisogno di scrivere un musical per continuare la mia traiettoria nel dare vita alla mia filosofia di danza. L'ho scritto L'ho ballato. Tuttavia né la scrittura né la danza da sole possono mettere in scena la sinergia tra forme verbali e movimenti corporei, tra vita e arte, come può fare il teatro musicale.
Questa sinergia è al centro di Happy If-Happy When .
Inoltre, avevo bisogno di scrivere un musical sul trasferimento della mia famiglia alla fattoria. La visione della danza che ho riconosciuto a Hamilton è una che non avrei mai realizzato se non avessi passato gli ultimi 12 anni a non poter ignorare l'inesorabile bellezza del mondo naturale. Per me, muovermi attraverso la natura risveglia le sorgenti della vita interiore. Si assottiglia la crosta che si forma così facilmente sulla canzone e la danza che gorgoglia sotto; mi chiama ad essere più presente alle profondità della mia connessione sensoriale con la terra e con chi mi circonda.
In Why We Dance , attingo su una serie di ricerche contemporanee per discutere come e perché l'azione della danza può fare quello che fa nel teatro musicale: connettersi con l'intensità del momento; saluta quello che c'è con amore, non paura, e invita nuove risposte che muovono la narrativa in avanti.
In poche parole, il mio periodo nel paese mi ha aiutato a scoprire sulla danza ciò che dovevo sapere per far appassire la mia passione per il teatro musicale in una produzione originale, con protagonisti i sette membri della mia famiglia.
Happy If-Happy Quando è stato un nostro mantra per anni. È una frase che ho buttato fuori in una conversazione con Geoffrey nel 1991, quando stavamo preparando la cena, non ancora sposati, per discutere del nostro futuro. Ero frustrato dal modo in cui la conversazione stava andando, come se tutto ciò che poteva renderci felici fosse da qualche altra parte, da qualche parte se e quando. Non volevo sempre aspettare!
La felicità, ho pianto, non è se o quando . È solo e sempre adesso . La frase bloccata. Ci ha guidato mentre seguivamo il nostro sogno di fare arte nella contea e ci siamo trasferiti con i nostri figli in questa fattoria. La felicità, ci ricordiamo, è ora, sempre adesso. È il canto e la danza che aspettano di scoppiare nel momento, come un'affermazione di ciò che è, se solo lasceremo che arrivi.
Happy If-Happy When include 18 canzoni con titoli come "Living the Dream", "Catch the Current", "Never Stop Creating", "Ghosts in the Barn", "Holy Cow" e "No Dream of Mine". riguarda ciò che abbiamo imparato sui sogni, l'agricoltura, la famiglia, l'arte e la terra. Ci sarà un sacco di movimento.
I sogni che ci hanno portato nel paese non si sono dispiegati come avevamo immaginato. I sogni raramente lo fanno. Tuttavia, non passa giorno in cui non mi rallegro di ciò che l'essere qui ha permesso. In realtà, è difficile non sentire che la fattoria stessa sta canticchiando questo musical attraverso di me, e il mio lavoro è solo aprirlo e prenderlo.
Quando lo faccio, mi sento felice ora.
Kimerer L LaMothe, PhD, è una ballerina, filosofa e studiosa di religione che vive con il suo partner e i loro cinque figli in una fattoria nello stato di New York.
Happy If – Happy When , 21, 22, 23, 2017, Fort Salem Theatre, Salem, NY. www.fortsalemtheater.com
