La psicologia del drag

Capire la scienza dietro l’arte di spingere i confini di genere.

Le drag queen, altrimenti conosciute come “impersonator femminili”, sono in genere uomini cisgender gay (anche se ci sono molte drag queen di diversi orientamenti sessuali e identità di genere) che si esibiscono e si intrattengono sul palco nei nightclub e nei bar. Vestiti in abiti femminili stereotipati e con trucco e parrucche elaborati, adottano solitamente un personaggio eccentrico o un personaggio che potrebbe fungere da mezzo per l’autoespressione della propria personalità o consentire loro di caratterizzare vari attributi della personalità per intrattenere. È importante qui notare che l’esecuzione in trascinamento non è necessariamente radicata nel mettere in discussione l’identità di genere, sebbene si tratti di un malinteso comune. Le drag queen richiedono enormi sforzi e costi finanziari per creare un insieme di trucchi, completi, parrucche e devono anche sviluppare abilità nell’usare questi mezzi per trasformarsi nei loro personaggi adornati. Le loro esibizioni comunemente implicano la sincronizzazione labiale e la danza per la musica popolare o altri talenti come la cabaret.

I drag re, d’altra parte, sono esattamente l’opposto delle drag queens, imitatrici maschili. Sebbene non sia chiaro esattamente il motivo, i re drag sono meno comuni nelle comunità gay e sono anche meno visibili nella cultura popolare e nella ricerca sulla resistenza. Ancora meno comuni sono le donne di regine o cisgender che vestono nello stile delle drag queen. Per gli scopi di questo post del blog, mi concentrerò solo sulle drag queen.

Una recente pubblicazione sul New York Times Magazine racconta la storia di RuPaul Charles, probabilmente la drag queen di maggior successo di tutti i tempi, insieme a una breve storia di come i drag queen sono arrivati ​​a trovare il loro posto nei media americani mainstream. L’influenza di RuPaul attraverso la sua carriera multimediale, insieme al suo concorso televisivo “RuPaul’s Drag Race”, che è in onda dal 2009, hanno avuto un ruolo importante nel dare visibilità significativa alla forma d’arte della resistenza. Come sottolinea la caratteristica, la sua ascesa ha coinciso con un importante cambiamento nella nostra cultura in cui gli americani stanno allargando le loro idee sull’identità e l’espressione di genere.

Come descritto nell’articolo, le drag queen sono esistite a lungo ai margini della società, in particolare nei momenti in cui le minoranze sessuali e l’espressione sovversiva di sesso e sesso erano altamente sorvegliate e portavano il rischio di conseguenze legali significative. Ciò ha iniziato a cambiare alla fine degli anni ’60 e ’70 durante la rivoluzione sessuale, quando la resistenza è diventata più importante all’interno delle comunità gay maschili, e alla fine, grazie in parte a RuPaul, una parte della cultura popolare. Un altro recente articolo del New York Times intitolato; “Questa è l’età d’oro della resistenza? Sì. E No. “di Isaac Oliver esplora l’arte del trascinamento dando uno sguardo più da vicino alle vite di alcuni degli attori più importanti dell’attuale drag, che condividono i trionfi e le agonie dell’esecuzione a tempo pieno per vivere. La maggior parte delle sfide legate all’esecuzione di trascinamento sono descritte con dettagli vividi, tra cui costi finanziari, investimenti in termini di tempo, richieste fisiche ed esposizione ad alti tassi di discriminazione e violenza. Nonostante tutto questo, questi artisti dedicano spesso le loro vite ad esibirsi, con poca garanzia di un relativo successo nel settore.

David Shankbone

RuPaul nel 2007

Fonte: David Shankbone

La scienza della resistenza

Oltre a guadagnare visibilità nella cultura popolare, le drag queen sono anche diventate l’obiettivo della ricerca scientifica, poiché i ricercatori delle scienze sociali hanno iniziato a esplorare la psicologia degli artisti di drag. In uno studio particolare pubblicato nel 2017, i ricercatori Moncrieff e Lienard usano la struttura della psicologia evolutiva per porre la seguente domanda; dati i costi e i rischi personali relativamente alti come la discriminazione e la violenza, cosa potrebbe spingere le persone a una vita di resistenza?

Teoria di segnalazione

Nella psicologia evolutiva, la teoria dei segnali spiega comportamenti che non sembrano offrire un vantaggio evolutivo, e in particolare comportamenti volti ad attirare l’attenzione di un pubblico mirato. La teoria sostiene che questi comportamenti si verificano tipicamente in “mondi sociali protetti” come un modo per ottenere lo status all’interno di quel mondo, nonostante i costi o gli svantaggi del comportamento. Relatrice di Moncrieff e Lienard che le comunità gay in cui è nata la resistenza servono da sfondo per la loro natura esclusiva e protetta che era una volta necessaria per la sopravvivenza di queste comunità.

Nello studio, Moncrieff & Lienard hanno intervistato 133 uomini gay insieme a un gruppo di controllo di uomini e donne eterosessuali, sulla loro percezione delle drag queen. Hanno scoperto che i “costi evolutivi” sembrano essere riconosciuti come il costo principale per l’esecuzione in trascinamento attraverso tutti i gruppi. Uno di questi costi trovato nel loro studio è la percezione che siano meno attraenti per i potenziali compagni. Si pensa che ciò sia in parte dovuto alla vestizione di abiti apertamente femminili e comportamenti stereotipati che sono visti come tratti meno desiderabili tra gli uomini gay. Come illustrato nell’articolo di Oliver, coloro che eseguono il trascinamento a tempo pieno devono affrontare anche molti sacrifici personali, fisici e finanziari. Rischiano anche di essere discriminati non solo in pubblico, ma anche all’interno della comunità gay. La teoria dei segnali spiegherebbe che impegnarsi in comportamenti “costosi” dimostra agli obiettivi prefissati che non stanno “fingendo” quei comportamenti, il che ha il vantaggio di essere convalidato e apprezzato di più per i loro sforzi. Inoltre, gli autori spiegano che nella teoria dei segnali, è fondamentale che i comportamenti di segnalazione siano stravaganti o abbastanza forti da attirare l’attenzione in un ambiente altrimenti affollato e per aiutare a raggiungere l’attenzione dei potenziali alleati. In altre parole, è fondamentale distinguersi.

Il principale punto di partenza dallo studio è l’ipotesi che gli artisti di trascinamento siano motivati, nonostante i molti costi, dai modi in cui la segnalazione o l’esibizione all’interno della comunità gay promuove la “mobilità verso l’alto” e lo status all’interno di una piccola comunità protetta. A causa dei costi di esecuzione, Moncrieff & Lienard sostengono che le drag queen hanno maggiori probabilità di essere percepite come autentiche, e quindi i costi finiscono per essere un vantaggio o un distintivo d’onore. RuPaul e altre drag queen di successo sono ovviamente l’eccezione qui, poiché sembra che il loro status sia stato raggiunto anche con successo finanziario e riconoscimento dalla cultura mainstream.

Che dire dell’arte del trascinamento?

I risultati della ricerca descritti qui fanno luce sui potenziali fattori motivanti di coloro che svolgono attività di drag, almeno attraverso gli occhi di alcuni nella comunità gay. Tuttavia, è importante notare che i ricercatori non hanno intervistato direttamente le drag queen. L’articolo di Oliver mette in evidenza qualcosa di più intangibile, che è lo spirito e il significato personale degli artisti della drag queen. Inoltre, il trascinamento comporta lo smantellamento delle nozioni tradizionali di genere, e quindi gli artisti devono essere motivati ​​anche da questo aspetto dell’esecuzione. A quanto pare, questo è coerente con la teoria dei segnali in esso costituisce un comportamento che si distingue da ciò che è previsto. La ricerca futura dovrebbe continuare ad esplorare i vari aspetti della resistenza che motivano gli individui a diventare artisti, così come la relazione tra drag queen e le comunità in cui si sviluppano.

Soprattutto, trascinare è una forma d’arte e le drag queens sono artisti. Sebbene ci siano effettivamente molti costi associati all’esecuzione, quanti artisti nella storia hanno mai voluto giocare sul sicuro?

Riferimenti

Moncrieff, M., & Lienard, P. (2017). Una storia naturale del fenomeno Drag Queen. Psicologia evolutiva, 15 (2), 1474704917707591.