Disturbo bipolare, creatività e terapia

La creatività richiede l’assenza di sintomi bipolari impedenti.

Un numero di persone creative nelle arti è stato diagnosticato con sicurezza come disturbo bipolare (precedentemente malattia maniaco-depressiva) come gli scrittori Ernest Hemingway, Robert Lowell, Theodore Roethke e Virginia Woolf, i compositori Robert Schumann e Hugo Wolf, gli artisti Jackson Pollock, probabilmente Vincent Van Gogh, Edvard Munch e Arshile Gorky, attori Vivian Leigh, Dick Van Dyke, Jason Robards e Robin Williams. Sapere che un risultato così prezioso è possibile dovrebbe quindi essere incoraggiante per le persone che soffrono del disturbo e, come alcuni hanno sostenuto, potrebbe persino aiutare a dissipare parte del pesante strato di stigma connesso alla malattia mentale in generale. D’altra parte, è stato affermato che la malattia depressiva rende le persone creative più sensibili e più produttive mentre si sottopongono a episodi maniacali. Queste accuse rappresentano una nozione romantica irreale sulla creatività, la saga dell’artista sofferente, con poche prove a supporto di esse. Solo comici come Jackie Gleason e Dick Van Dyke sembrano trarre beneficio diretto dal loro lavoro dalle loro tendenze maniacali e ipomaniacali. I prodotti artistici che contengono contenuti di idee depressive o maniacali hanno, solo in periodi particolarmente disgiunti nella storia, un interesse sociale ed estetico. Robert Lowell, che periodicamente si è iscritto all’Hartford Institute for Living quando era maniaco o depresso ed era in grado di scrivere, ha detto all’intervistatore Ian Hamilton: ” Uno si sveglia, è felice per circa due minuti, probabilmente meno, poi si affievolisce nel terrore del giorno [Depression being] nessun dono della musa [non ero affatto in grado di scrivere] “.

Robert Lowell.

Fonte: riprodotta per autorizzazione.

• Il costo psicologico imprevisto di condividere i selfie
• Il gioco preoccupato sta rovinando la vita sociale dei teenager? Non farlo.
• Non tutte le risorse di salute mentale online sono giuste per te
• 4 modi infallibili per rimanere focalizzati intensamente
• Quali sono i tuoi trigger di pensiero?

Nonostante l’errata enfasi sui vantaggi della malattia bipolare, la sua presenza e gli effetti tra persone altamente creative sono di importanza medica e sociale. Per esempio, molti degli eminenti creatori che ho citato – Schumann, Woolf, Hemingway, Van Gogh, Gorky, Pollock – hanno raggiunto morti premature per suicidio o incidenti prevenibili, con gravi perdite per la società. La sofferenza mentale e la debilitazione sono fattori intrinseci in tale malattia e sono necessari approcci terapeutici e terapeutici appropriati. Tali trattamenti e approcci, tuttavia, sono una sfida che richiede la conoscenza della creatività e dei processi creativi in ​​connessione con il corso e le permutazioni del disturbo. Inoltre, è importante sottolineare che la creatività è qualcosa che ha un valore molto alto. Qualche tempo fa, in un numero speciale del New York Times Magazine del prossimo millennio, un articolo di approfondimento chiedeva: “Cosa separa gli umani dagli animali e macchine sempre più avanzate?” E ha dato la risposta: “Produciamo arte”. La produzione di arte, letteratura, musica di tutti i tipi, danza, cinema, grandi invenzioni, scoperte scientifiche, scoperte politiche, imprese imprenditoriali eccezionali, tutto è dovuto in gran parte alla creatività. Le persone creative sono ammirate e apprezzate e la realizzazione creativa è ampiamente apprezzata. Il processo creativo ispira ammirazione ed a volte è considerato virtualmente miracoloso – molte persone credono che sia totalmente misterioso. Pertanto, poiché la discussione da seguire riguarda tutti i livelli di creatività, dalla creatività quotidiana al vivere, cucinare, risparmiare tempo a dipingere e scrivere fino ai risultati di Einstein e Shakespeare, si concentra su un processo molto apprezzato e complicato.

In precedenti indagini, ho trovato prove per specifiche forme di cognizione creativa, i processi di articolazione janusiana, omosessuale e settica ( vedi articoli nei blog di Psychology Today) . Il processo janusiano consiste nel concepire attivamente più opposti o antitesi simultaneamente. Durante il corso del processo creativo, idee, concetti o proposizioni opposte o antitetiche sono concettualmente concettualizzate come coesistenti simultaneamente. Sebbene apparentemente illogiche e auto-contraddittorie, queste formulazioni sono costruite in stati mentali chiaramente logici e razionali al fine di produrre effetti creativi.

Il processo omosessuale consiste nel concepire attivamente due o più entità discrete che occupano lo stesso spazio, una concezione che conduce a nuove identità. In questo processo, entità concrete come fiumi, case, volti umani, così come schemi sonori e parole scritte, sono sovrapposte, interposte o altrimenti riunite nella mente e riempiono completamente il suo spazio percettivo, lo spazio soggettivo o immaginario sperimentato in coscienza. Le immagini sovrapposte possono essere derivate dalle modalità sensoriali visive, uditive, gustative, olfattive o tattili. Il processo di articolazione settica consiste nel costruire coscientemente la separazione e la connessione in modo coordinato. Questi processi sono stati identificati nel lavoro creativo dei premi Nobel nella scienza e nella letteratura e in altre persone creative eccezionali. Sebbene siano inusuali e difficili da usare, l’evidenza indica definitivamente che si tratta di processi salutari adattivi e consapevoli. Nonostante la malattia mentale di un determinato artista, quindi, e nonostante la sofferenza che può causare, la produzione creativa viene svolta da processi mentali sani durante periodi di attività dei sintomi abbassati e ansia.

• Perché non dovresti tenere un segreto
• La guida completa per costruire un team di gestione del dolore forte
• La medicina può essere davvero affidabile?
• La battaglia tra affetto e sesso
• Come migliorare il tuo benessere

Nei casi di artisti del disordine bipolare, scrittori e altri tipi di creatori, una lotta lontana dalla malattia può dare potere al loro lavoro; questo è a volte vero per le persone creative emotivamente malate in generale. Tuttavia, tale malattia stessa non è né causativa né facilitatrice della creatività e comporta una grave perdita per la società. Un efficace trattamento psichiatrico è quindi di vitale importanza. Uno degli ostacoli a tale trattamento è che molte persone creative spesso credono erroneamente in una connessione intrinseca tra sofferenza e malattia mentale. Anche loro hanno seguito il mito romantico della società occidentale che manomettere o migliorare la loro malattia danneggerebbe il loro talento creativo. Di conseguenza, essi spesso rifiutano di cercare un trattamento o se alla fine lo accettano, sono apertamente o segretamente non conformi. Robert Lowell, per esempio, smetteva spesso di prendere il carbonato di litio per lunghi periodi di tempo, con conseguenti gravi episodi maniacali. Un approccio che ho trovato a tale non conformità, sia con i regimi terapeutici che con la psicoterapia o entrambi, è quello di apprendere tali pazienti che, nel complesso, la creatività è migliorata con un trattamento adeguato piuttosto che impedito.

Un altro tipo di problema di trattamento è la tendenza dei professionisti a sopravvalutare o sottovalutare il paziente creativo. La sottostima si verifica quando mancano apprezzamenti per le complessità del lavoro creativo, le particolari difficoltà nel raggiungere il successo in campo artistico, il bisogno del paziente di straordinaria persistenza o semplicemente un’assenza di sensibilità estetica. Questa sottostima porta a pregiudizi e interventi terapeutici e di supporto difettosi o addirittura distruttivi. La sovrastima può anche essere distruttiva quando un terapeuta trattiene gli interventi e i corsi di trattamento necessari o sospende in altro modo un giudizio clinico sano o per paura eccessiva di compromettere il lavoro creativo o per timore o disabilità nei risultati del paziente.

Ad esempio, il famoso Ernest Hemingway è stato apparentemente prematuramente dimesso dalla Mayo Clinic a causa di una sopravvalutazione del suo giudizio e delle sue capacità. Poco dopo, l’autore tornò a casa e si sparò. Un importante problema di trattamento per le persone creative con disturbo bipolare è il rischio di compromissione cognitiva derivante da modalità di trattamento altrimenti efficaci. In generale, sono necessari alti livelli di capacità cognitiva per le attività creative e alcuni possibili effetti deleteri per questo risultato di capacità sia dal trattamento con ECT che dal carbonato di litio.

Con l’ECT, a volte un trattamento estremamente importante e salvavita nel disturbo bipolare, vi è una conseguente perdita di memoria e disfunzione che di solito è di breve durata ma può essere prolungata e in una certa misura permanente. Con il carbonato di litio, ci sono stati preziosi effetti al litio con pazienti creativi: alcuni miglioramenti nei pazienti gravemente malati; un calo della produttività in coloro che credevano che la loro creatività dipendesse dalla mania; nessuna diminuzione della produttività ma alcuni cambiamenti qualitativi nel loro lavoro in un piccolo numero di pazienti.

A meno che il carbonato di litio e l’ECT ​​siano necessari per il trattamento, di solito è preferibile usare anticonvulsivanti per il disturbo bipolare in persone creative. Carbamazepina, valproato e lamotrigina hanno dimostrato clinicamente alti livelli di efficacia senza evidenza definitiva di compromissione cognitiva accompagnatoria. Anche i bloccanti dei canali del calcio come il verapamil sono stati utilizzati con qualche beneficio e un piccolo effetto collaterale.

La psicoterapia, con o senza uso di farmaci, rimane un trattamento di scelta per i pazienti creativi con disturbo bipolare. Una volta dissipati i miti sulle connessioni tra creatività e malattia mentale, le persone creative fanno particolarmente bene in psicoterapia. Generalmente prediligono attività esplorative e sono di mentalità indipendente e quindi traggono vantaggio sia dall’opportunità di auto-esplorazione sia dalla libertà intrinseca e dettagliata di scegliere il cambiamento. Sia per le persone altamente creative che per quelle minori, la psicoterapia aiuta a risolvere i conflitti e l’ansia legati al lavoro creativo, al disturbo bipolare e alla vita quotidiana; promuove la compliance dei farmaci quando necessario, e può anche fungere da supporto per lo sviluppo e il mantenimento di un’identità creativa, la fiducia interiore e la fiducia nelle proprie capacità creative, un fattore importantissimo nella creatività.