Film Review: Moving Stories

Sei insegnanti di danza itineranti trasformano le vite dei bambini di tutto il mondo.

Fonte: Copyright Wilderness Films. Usato con permesso.

Non è nel potere dell’arte risolvere le crisi umanitarie internazionali. Ma questo non vuol dire che il “potere morbido”, che si attua attraverso l’influenza culturale piuttosto che con la forza, non sia enormemente forte.

Solo nelle notizie di questa settimana, tra crescenti tensioni tra Francia e Iran, il Louvre ha aperto una mostra al Museo Nazionale dell’Iran. Il Qatar e la Turchia stanno rafforzando la loro alleanza strategica aumentando i loro scambi culturali. Comprendendo che il potere militare ha i suoi limiti, l’India si sta impegnando nella diplomazia buddhista.

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La diplomazia culturale è generalmente impiegata paese per paese. Ma può anche funzionare da persona a persona. “Moving Stories” è un nuovo brillante documentario di Wilderness Films che mostra la danza come soft power a sostegno delle persone che i fallimenti politici e sociali hanno ferito.

Fonte: Copyright Wilderness Films. Usato con permesso.

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Il film descrive il programma Dancing to Connect della Battery Dance Company di New York. Nella stagione che ritrae “Moving Stories”, sei insegnanti straordinariamente empatici e ispiratori conducono workshop di una settimana con bambini a Nuova Delhi, Bucarest, Busan e Amman. In gruppo, i bambini improvvisano danze originali che, alla fine della settimana, si esibiscono in grandi teatri tradizionali, del tipo in cui molti bambini americani colpiti da una stella passano una vita a fantasticare su come calpestare un piede.

Inizialmente, alcuni dei bambini di Nuova Delhi nel programma pensano che impareranno le danze di Bollywood piuttosto che creare danze di autoespressione. I loro insegnanti nutrono e si prendono cura di loro, perché questi sono i bambini delle baraccopoli, alcuni dei quali sono stati salvati dalla tratta di esseri umani e dalla violenza di genere. I bambini di Bucarest sono Rom (zingari); bambini difficili, o così sembrano, loro e le loro famiglie vivono in uno dei peggiori baraccopoli d’Europa e sono tipicamente stigmatizzati come “criminali” e “ladri”. A Busan, undici ragazzi nordcoreani traumatizzati che sopravvivono a malapena alla loro fuga nella danza della Corea del Sud con sette disertori cinesi e nove adolescenti sudcoreani. Anche a Busan, un folto gruppo di adolescenti orfani lotta contro l’oscurità ormonale per creare la propria danza. Ad Amman, il “gruppo” consiste in un solo ballerino. È un giovane ballerino hip-hop che sa di essere ucciso se ballasse in pubblico nel suo nativo Iraq. Avendogli dato sei mesi di costante mentoring su Skype, Dancing to Connect lo mette sul palco. Balla gloriosamente, da solo.

“I bambini vengono a questo progetto non credendo di poter fare ciò che stiamo per chiedere loro di fare. ‘Aspetta un secondo. Creeremo un pezzo di danza e verrà eseguito da noi in una settimana? No, No, No. Non possibile. ‘ E poi da una settimana possiedono qualcosa. “-Tadej Brdnik, insegnante con Dancing to Connect

“Mia madre non c’è più. Ora sono solo io e la mia sorellina. Non sapevo che avrei mai trovato una cosa così bella nella vita come questa. Il nostro insegnante qui parla con amore, come un padre. Lui non rimprovera, non ci colpisce o non fa male con noi. Prego che tutti trovino un insegnante come lui. “- Un bambino dei bassifondi di Nuova Delhi

“Prima non avevo amici. La danza mi aiuta a trovare amici. “- Un ragazzo rom

“Il fatto che io stia ballando è un modo per dimostrare la mia libertà. Ora c’è una buona connessione tra me e gli studenti sudcoreani, e sto iniziando ad aprire il mio cuore a loro “. – Un fuggitivo nordcoreano

“Moving Stories” parla molto di più di come Dancing to Connect insegna ai bambini stigmatizzati, maltrattati e spaventati a ballare. Parla di come i bambini imparano a sbloccare la loro esitazione e a ballare insieme . Si tratta anche di come imparano a creare danze che esprimono ottimismo insieme a una gamma completa di emozioni forti. In ogni città, non importa quanto sospettosi siano i bambini all’inizio della loro settimana, alla fine si lasciano emozionare emotivamente dalla danza e dall’un l’altro. E creano performance raffinate che sembrano spettacolarmente divertenti da ballare quanto lo sono per testimoniare.

Per il suo vasto merito, “Moving Stories” spiega i viaggi dei bambini senza nemmeno un sussurro di narrazione. Gli spettatori non hanno mai detto cosa pensare o sentire. Sono invece invitati ad ascoltare attentamente e ad ascoltare l’emozione nelle voci dei bambini e il calore, la tolleranza e il divertimento in ciò che gli insegnanti hanno da dire.

Il film si è aperto al pubblico di tutto esaurito al Museum of Modern Art di New York il 18 febbraio. I suoi produttori stanno perseguendo la distribuzione teatrale e televisiva e opportunità semi-teatrali come musei, centri comunitari, gruppi parrocchiali e università.

Con fortuna, “Moving Stories” e Dancing to Connect ispireranno più avventure nella creatività e nella diplomazia culturale basata sull’empatia. Arte come questa non cambierà il mondo nel suo complesso. Evidentemente, però, può fare la differenza reale per un’anima spaventata alla volta.

Il trailer di “Moving Stories è qui.

Fonte: Copyright Wilderness Films. Usato con permesso.