Il film, Making Love , è stato distribuito da Fox nel 1982. Ha recitato nelle star dell'epoca, Michael Ontkean, Harry Hamlin e Kate Jackson. La storia ha avuto a che fare con un dottore sposato e trentenne che si scontra con il suo lato omosessuale e con la protesta psicologica che corre per uscire.
Un recensore, guardando indietro, ha detto di recente, "… non si può immaginare che Brokeback Mountain venga realizzato senza far nascere First Love ." In effetti, il film ha rotto molti tabù del cinema quando è apparso per la prima volta. Per prima cosa, ci sono stati alcuni baci seri e tentoni. In secondo luogo, i protagonisti gay non sono morti o soffrono cronicamente di "disordini dell'identità disforici o distonici (non amavano essere gay") per le loro trasgressioni sessuali prima della fine del film, a differenza di alcuni film dell'epoca, come Boys in the Band, Cruising, Philadelphia o più recentemente, Brokeback Mountain.
Inoltre, questo era un film in cui due uomini attraenti, non effeminati, cadono l'uno per l'altro senza ricorrere a strappi o moralizzazione biblica. Era anche un film mainstream di uno studio importante. In altre parole, questo era solo il tipo di film "evento" che molti nella comunità gay di Hollywood avevano spinto per anni con scarso successo.
Prima degli anni '80, mentre c'erano molti omosessuali nelle posizioni di potere, l'armadio era molto scuro e profondo, almeno in termini di facciata pubblica. Giocare gay nei film era pericoloso per la tua carriera. Ma un attore apertamente omosessuale era un siluro. I film a tema gay erano ancora considerati molto, molto rischiosi, anche dopo la scomparsa del codice del cinema nei primi anni '60.
Come le cose potrebbero giocare in America centrale ("Giocherà a Peoria?") È sempre stata di preminenza (leggi "box office") per i maggiori studi. L'America Centrale era (ed è tuttora) Bianca, Cristiana ed Eterosessuale. Le minoranze di razza, religione, età, geografia, ecc., Eccetto che per le grandi star, saranno limitate alla nicchia e continueranno a giocare al recupero nei programmi di produzione in studio.
Il che ci riporta a fare l'amore. Un altro critico ha osservato che il film era molto più audace nel presentare l'intimità maschile di quanto non sarebbe accaduto a Filadelfia 12 anni dopo. Filadelfia presentava una trama tempestiva sugli effetti devastanti dell'AIDS su un avvocato di uno studio legale importante. Ha sfoggiato un casting improbabile ma intelligente (e sicuro) mentre interpretava Tom Hanks e Antonio Banderas come amanti gay. Ma il vero genio è stato il casting di Denzel Washington come avvocato che difende a malincuore Hanks in una causa di licenziamento ingiustificata riguardante sia l'AIDS del suo personaggio che il suo orientamento sessuale. (Al contrario, la maggior parte delle star di sesso maschile di A-list ha decisamente rifiutato i lead in Making Love .
Davvero, quanto può essere buono un film rischioso: una minoranza che ne difende un'altra; riunioni di menti, menti che cambiano). Philadelphia – in fin dei conti un film molto bello che il pubblico potrebbe applaudire per la visione.
Fare l'amore … non così tanto.
Nessuna sorpresa, quindi, che il totale cumulativo al botteghino di Making Love (due ragazzi bianchi di successo che devono solo affrontare la loro angoscia transitoria) sia stato di soli $ 11,9 milioni, mentre Philadelphia ha accumulato un botteghino di $ 77,3 milioni. Lo sceneggiatore di Making Love Barry Sandler ha detto che sapeva di aver camminato su una cengia incerta quando, a una proiezione pre-rilascio, metà del pubblico è uscito dopo il bacio profondo e profondo e l'accarezzamento tra Ontkean e Hamlin.
Perché l'enorme disparità al botteghino? Casting, la morte giusta di un peccatore omosessuale dall'AIDS (ala Jerry Falwell), la paura del pubblico per l'AIDS, o la minimizzazione del sesso gay sullo schermo, nel film? Forse era la capacità di prendersi cura dei due amanti gay che sembravano davvero prendersi cura l'uno dell'altro profondamente. O era qualcos'altro interamente?
Il che mi porta all'evento di attivazione per questo blog.
L'altra sera, alcuni amici e ho visto il dvd del film biografico Milk . Questo è il film per il quale Penn ha vinto un Oscar come Harvey Milk, il supervisore della contea di San Francisco apertamente gay che, insieme al sindaco George Moscone, è stato assassinato praticamente in bella vista da un altro supervisore, Dan White, in preda ad un disastro mentale .
Di particolare interesse per me durante la nostra proiezione del film e le occasionali interruzioni di cibo spazzatura, sono stati i commenti di alcuni che hanno trovato difficile relazionarsi con il personaggio di Harvey Milk, il ritratto di chi era ritenuto accurato allo spirito, se non la lettera, delle attitudini e dei comportamenti del vero latte. Hanno trovato la sua promiscuità spericolata e scoraggiante.
Più tardi è diventato chiaro che alcuni (per lo più i maschi del gruppo – ma anche alcune femmine) non si sono mai adattati confortevolmente allo spettacolo omosessuale su schermo omosessuale o all'amore, anche se sono totalmente favorevoli ai diritti degli omosessuali e ai diritti di gay e lesbiche sposare. Le scene di sesso rendono più difficile per loro identificarsi con i personaggi.
Questa disconnessione del personaggio del pubblico tocca una regola cardinale, persino sacrosanta nel cinema: l'identificazione con i personaggi principali di un film è una componente essenziale per un pubblico che si diverte o viene commosso da un film e si preoccupa dei destini e delle fortune di un personaggio. Questi, a loro volta, influenzano il passaparola e, in definitiva, i botteghini e gli affitti.
Tutta questa discussione è passata facilmente nella sempre affascinante questione di genere – perché sia maschi che femmine hanno generalmente meno difficoltà a guardare – anche molto divertiti – film di ritratti di sesso lesbo (film sulla falsariga di The Hunger con Catherine Deneuve e Susan Sarandon, Sono stati menzionati i migliori personali e Desert Hearts ). Ciò ha portato a ulteriori speculazioni su teorie che potrebbero spiegare questo doppio standard di genere.
Una teoria che ha ricevuto l'accettazione più "intuitiva" è stata l'idea che, date le definizioni più rigide di genere della mascolinità nella nostra cultura, siamo più propensi a pensare a due uomini che escono compromettendo la loro mascolinità. Due (o più?) Donne che fanno lo stesso non sembrano compromettere la loro femminilità, se non altro per il fatto che, nella nostra cultura, le donne hanno di fatto più libertà per esprimere l'affetto e l'intimità fisica tra uomini dello stesso sesso. Pensaci: quanti uomini etero a) dormi e b) si accompagnano nella stanza degli uomini !?
Sì, ci sono certamente donne eterosessuali che trovano sesso lesbico e uomini eterosessuali repulsivi che non sono affatto scoraggiati dalle raffigurazioni di sesso gay nel film. Stavamo solo discutendo di quello che sembrava essere il consenso di coloro che erano nella discussione e la nostra tendenza comune a generalizzare da noi stessi e le nostre esperienze alla popolazione in generale.
Il film, Milk , ha ottenuto le nomination per le MIGLIORI IMMAGINI, MIGLIOR PREZZO ORIGINALE, MIGLIOR FILM, MIGLIORE ATTORE DI SOSTEGNO, MIGLIOR MODIFICA e le nomination ai MIGLIORI DIRIGENTI agli Academy Awards 2009. Ha vinto premi per BEST ACTOR e BEST ORIGINAL SCREENPLAY. Ma anche con tutti quei complimenti, il film, come Making Love, non ha funzionato bene al botteghino, tirando solo 31,8 milioni di dollari. Per l'occasione, ha ricevuto un rimbalzo molto poco dalle nomination agli Oscar e dai premi, suggerendo che, in termini di vendite di biglietti, il film aveva già praticamente sfruttato la sua popolazione ricettiva.
Milk si è appena rotto in termini di botteghino principalmente a causa della sessualità gay, riflettendo così la sensibilità dei miei ospiti di screening quella sera? La sua valutazione del film era R, che potrebbe aver influito sul potenziale del mercato. Poi di nuovo, molti film artisticamente celebrati hanno fatto un botteghino (ad esempio Scorsese's Raging Bull , Blade Runner di Ridley Scott), quindi questa "cosa" sessuale non può avere nulla a che fare con esso.
Forse l'argomento è di scarso interesse per la maggior parte delle persone, soprattutto giovani, eterosessuali per i quali Harvey Milk, Dan White, e l'intero, tragico episodio è storia antica e non gliene potrebbe importare di meno. Tuttavia, gli studi dimostrano che i giovani (sotto i 30 anni sono molto meno disturbati dall'omosessualità nella cultura popolare di quanto non lo siano gli anziani, specialmente quelli con più di 60 anni.
I miei amici e io provenivamo dalla generazione degli anni '50. Siamo cresciuti in tempi meno tolleranti o tolleranti verso l'omosessualità, in cui si formavano atteggiamenti nel crogiolo della pressione di gruppo e di scherzi compiaciuti, snarky e stereotipi umilianti sui gay; siamo cresciuti quando Hollywood abitualmente si scambiava in "butch" e "swish" stereotipi e persino si divertiva a fondere attori gay e attrici lesbiche in parti gay stereotipate (ad esempio, Rock Hudson in Pillow Talk ).
Negli anni '50, non hai "capito" i gay, li hai semplicemente derisi, anche se il gioco omoerotico e fugace, i sentimenti omoerotici appena percettibili erano difficilmente estranei a molti di questi stessi giovani uomini. I miei amici e i loro coetanei erano pronti ad "essere allontanati" da Harvey Milk e dai suoi simili.
Ma c'è un dato di fatto: un film molto più sessualmente grafico, anche ricco di riconoscimenti e altri riconoscimenti, Brokeback Mountain , ha incassato oltre $ 85 milioni a livello nazionale e costato $ 1 milione per produrre rispetto ai $ 20 milioni di costi di produzione di Milk . Chiaramente il sesso gay non era un grande deterrente per il pubblico di Brokeback Mountain. Perché dovrebbe essere con Milk ?
Forse la sensibilità artistica è più complessa di quella di non amare il sesso gay di per sé? I pregiudizi consci e inconsci nei confronti dei gay sono socializzati, lì dall'inizio, non importa quanto si possa tentare di trascenderli o trascurarli. Deve essere compensato da altri tratti più positivi osservati. Tra i miei amici, molti avevano visto anche Brokeback Mountain e non gli piaceva nemmeno la sua sessualità. Ma loro l'hanno superato. A loro è piaciuto il film.
I ruoli principali erano più facili da identificare e non erano stati descritti come effeminati o assertivi e caustici, come lo era Harvey Milk. I cowboys di Brokeback hanno anche lottato con le loro attrattive sessuali, visto che Milk apparentemente non lo faceva, almeno sullo schermo. Il latte di Penn
era anche borderline familiare, sessualmente molto attivo, un "giocatore" sessuale ad alto rischio durante l'apertura dell'AIDS. Gli straights vogliono davvero che i loro protagonisti gay rappresentino gli stereotipi gay promiscui?
Il personaggio di Milk era, per la maggior parte, in netto contrasto con quelli dei bei cowboy interpretati da Heath Ledger e Jake Gyllenhaal. C'era un amore tra di loro che sia i rettilinei che i gay potevano invidiare, se non apertamente, quindi nella privacy dei loro cuori, senza colpa o vergogna.
Alla fine, quindi, forse il pubblico di Milk era magro per più ragioni che per il sesso gay sullo schermo. Pensaci. Se non ti piace qualcuno o sei a disagio con le cose che fanno o sono, tendi ad essere più critico, meno tollerante, più prontamente sprezzante con loro.
Viceversa, se ti piace qualcuno, sei meno sprezzante, più tollerante, meno facilmente rinviato – perché non vuoi essere scoraggiato! Voi cercate prontamente di capire o forse di entrare in empatia con i loro drammi di vita, poiché i film spesso cercano di farci fare da protagonisti del cinema, in particolare conduttori complessi come, ad esempio, Michael Corleone di Pacino, nella saga del Padrino. Potrebbe sembrare qualcosa del genere: "Sì, sono gay ma, beh, penso solo di capire cosa stavano affrontando questi due cowboy … forse se non fossero stati bloccati là fuori sul campo …"
In altre parole, nei gusti del film, come nella vita, le fortune dipendono tanto dal cantante, quanto dalla canzone. Forse il film, Milk, stava suonando la canzone sbagliata e Harvey Milk come interpretato era il cantante sbagliato.
Ma poi c'è questa considerazione dello zeitgeist : Adattare una figura di vita reale come Milk nell'era gay / lesbica più assertiva e più attiva di oggi, spinge l'aria a spazzare i tratti gay o lesbici spinosi o controversi per migliorare l'appeal di massa di un film. È probabile che non soddisfi nessuno. Guarda i due film biografici di Cole Porter, il primo, Porter-eterosessualizzato, di grande successo, Night and Day , con Cary Grant, e il dopo, molto infruttuoso, gay warts-and-all Porter, It's De-Lovely, con Kevin Kline.
Oppure, considera questo: come sarebbe una biopic della vita, delle vite e delle bugie di Truman Capote se fosse fatta per un pubblico di massa o peoriano? I due recenti film Capote e Infamous , incentrati sulla critica e incentrati sui Capote , erano incentrati sulla sua cronaca di due assassini del Mid-Western nel suo libro, In Cold Blood . Hanno facilmente raffigurato le sue liscche e tratti effeminati e la sua lingua tagliente. Ma per quanto riguarda la sua sessualità, nada, zip, zero. Ma il pubblico di massa sarebbe pronto per Truman nel raw?
Ritrarre l'amore e l'affetto gay è una cosa e vanno giù più facilmente quando si trovano in un capo di genere comico, come The Bird Cage o In and Out . Ma Peoria è pronta per la realtà esplicita nei film a tema omosessuale come lo sono per i film eterosessuali, che siano basati sui fatti o finzione?
Il dramma è il genere serio. Getta l'azione in una luce più seria. Quando gli eterosessuali non ridono, è probabile che molti siano anche meno indulgenti nei confronti di "bacio, bacio, botto, botto, cattivo comportamento", a meno che, forse, il film riguardi due simpaticoni cowboy … e uno di loro muoia.
