The Wisdom of Spontaneity (Part 4)

Abstract Art, Stained Glass- . . . / Pixabay
Fonte: Abstract Art, Stained Glass-. . . / Pixabay

La relazione tra spontaneità e creatività

Si potrebbe dire che tutte le grandi opere d'arte provengono dalla capacità dei loro creatori di fidarsi della loro ispirazione. Consentendo di perdersi "nel flusso" del loro mestiere, non c'è nulla di "educato" nella loro creazione. È privo di accorgimenti, immediati, "viventi", dinamici. A causa della sua spontaneità essenziale, che va oltre lo spazio e il tempo (così come gli inevitabili limiti della mente umana cosciente), cattura qualcosa di vitale e duraturo nella condizione umana. Esprimendo ciò che trascende ogni particolare convenzione o tradizione, è in grado di "parlarci" attraverso il tempo e lo spazio e di suggerire qualcosa di universale sul mondo in cui viviamo. Ecco perché, paradossalmente, tutta la grande arte è contemporanea. Esistente indipendentemente dall'era in cui è stato creato, possiamo tutti relazionarci con essa alla sua energia senza tempo e senza spazio.

Il filosofo svizzero Henri Frederic Amiel (1821-1881) affermò giustamente che "l'analisi uccide la spontaneità". Ne consegue che lo stato mentale che dà origine alla creatività non può essere la mente cosciente e critica, ma piuttosto l'inconscio, non valutativo, uno spontaneo . Sebbene l'analisi possa ben seguire l'ispirazione (aiutando un creatore a comprendere meglio intellettualmente e perfezionare ciò che è stato appena creato), l'analisi stessa non può portare allo stato di ispirazione. Solo momenti di spontaneità non esplicitati e non richiesti possono portare a compimento questo. E potrebbe essere menzionato qui che lo psicologo umanista Abraham Maslow una volta descriveva le persone creative come "tutto lì, totalmente immerso, affascinato e assorbito nel presente, nella situazione attuale, nel qui-ora, con la materia in mano". L'ispirazione "viene" allora perché gli individui creativi sono disposti a perdere se stessi (cioè il loro "sé autocosciente") e diventano totalmente assorti nel momento presente.

Non importa se stiamo parlando del creatore impegnato in letteratura, pittura, architettura, scultura, musica, arti dello spettacolo o qualsiasi altra forma d'arte. (E, parenteticamente, va aggiunto che non deve essere affatto una forma d'arte, dal momento che è possibile essere creativi praticamente in ogni sforzo.) Il punto chiave da fare qui è che l'atto della creazione ha qualcosa essenziale da fare sia con la spontaneità che con l'ispirazione. E in qualche modo questi due stati di coscienza possono essere inseparabili. Per ognuno di essi comporta novità o freschezza – o, come potremmo dire nel gergo di oggi, "pensare fuori dagli schemi". Indipendentemente da quanto pianificazione o pensiero possano essere andati nella preparazione di un lavoro, la sua esecuzione effettiva deve essere alquanto " spensierato ", nel senso che la creazione – proprio nel processo di" nascita "- deve in qualche modo riuscire a trascendere il creatore.

Questo è il motivo per cui i romanzieri, ad esempio, parlano spesso di come a un certo punto i loro personaggi immaginari inizino a determinare, o "modificare", la trama; come, nell'atto di scrivere, i personaggi "ben realizzati" possono rifiutarsi di attenersi alle intenzioni originali dell'autore. Ironia della sorte, possono assumere una propria mente e diventare partecipanti attivi nel plasmare la narrativa originariamente "scolpita" dal loro creatore. Se l'autore è riuscito a "respirare la vita" in loro, possono iniziare, per così dire, "spontaneamente" a "canalizzare" le proprie idee ed emozioni attraverso l'autore.

Emblematico della saggezza interiore del loro autore (quella parte del sé del creatore che al momento sa più di quanto lui o lei possa conoscere consciamente ), a questi personaggi è stato dato in un certo senso "libero arbitrio" per determinare la struttura finale del lavoro. E gli artisti devoti a mantenere fede con i loro istinti creativi non hanno altra scelta che seguire i messaggi che stanno ottenendo spontaneamente da questi "sé fittizi" e consentire loro di "prendere in mano" la narrazione. Tutto ciò è dire che la parte spontanea della psiche dell'autore (rispetto alla parte più deliberativa e razionale) deve assumere un ruolo sempre più preminente nel processo creativo.

Se qualsiasi opera creativa deve raggiungere la grandezza, deve essere – come ha detto una volta il famoso teorico della letteratura Northrop Frye – "realizzata dall'inconscio". Dovrebbe essere evidente che alla base di un capolavoro artistico (al contrario, per esempio, un pezzo di propaganda convincente) ciò che è trionfalmente al lavoro è la mente spontanea. È una mente – o meglio, una consapevolezza – che ha ben poco a che fare con il pensiero quotidiano. La sua spontaneità riflette una grande quantità di conoscenza ed esperienza accumulate, ma è assimilabile nella misura in cui il lavoro è intriso di più saggezza di quanto il creatore possa essere a conoscenza. "Realizzato dall'inconscio", il lavoro va oltre ciò che il suo creatore può escogitare consapevolmente.

Tutto ciò mi ricorda una scena del film Amadeus in cui Mozart si difende dal suo superiore dicendo: "Perdonami, Maestà. Sono un uomo volgare. Ma ti assicuro, la mia musica non lo è. "Ecco perché artisti di ogni colore, ascoltando una voce dal profondo, possono creare opere che in qualche modo riescono ad essere più profonde -" più sane "e più evolute – che, personalmente, loro sono se stessi. Richard Wagner (per dare solo uno degli innumerevoli esempi) non era certo un essere umano esemplare. Ma non c'è dubbio che la sua musica spesso si elevi alla grandezza, e che il suo Ciclo dell'Anello sia un singolare capolavoro operistico.

NOTA 1: la parte 5 di questo post discuterà i legami cruciali tra spontaneità e felicità. Inoltre, ecco i link alle parti 1, 2 e 3.

NOTA 2: Se potessi riguardare questo post e pensare che anche gli altri che conosci potrebbero, gentilmente prendere in considerazione l'inoltro del suo link.

NOTA 3: per controllare altri post che ho fatto per Psychology Today online, su una vasta gamma di argomenti psicologici, fai clic qui.

© 2009 Leon F. Seltzer, Ph.D. Tutti i diritti riservati.

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