Perché la psicologia della cultura popolare? Il potere della storia

Van Gogh, Monet, Jesus e Esopo condividevano verità profonde attraverso immagini e racconti.

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Notte stellata sul Rodano di Vincent Van Gogh (1888).

Fonte: Wikimedia

Durante una conferenza didattica di questa settimana, ho tenuto una presentazione, “Sfruttare il potere della storia”, descrivendo come sono entrato nel business della psicologia della cultura popolare. Per un fan di un personaggio o anche qualcuno con curiosità passeggera, l’analisi psicologica di quel personaggio può essere divertente e interessante, ma c’è molto di più. Le persone insegnano attraverso esempi. Le storie sono potenti strumenti di comunicazione. Possono aggirare i pregiudizi e le aspettative esistenti per convincere la gente a guardare i problemi umani reali con una nuova prospettiva. Gli antichi miti si rivolgevano a cose di cui la gente era curiosa. Gesù è noto per (tra le altre cose) l’insegnamento attraverso le parabole. Esopo aveva le sue favole. Negli anni ’60, Star Trek esplorò le questioni sociali senza altre finzioni sul tocco della TV, e potevano farlo allontanandosi dalla “realtà” per applicare quel filtro di finzione.

Ho chiesto alle persone online perché pensassero perché la psicologia della cultura popolare funzioni, dopo aver fatto sapere a tutti che potrebbero essere citate qui, ovviamente.

Qual è il punto nell’analizzare la cultura popolare psicologicamente?
Perché preoccuparsi di guardare “dentro le teste” di personaggi inventati?
Non dovremmo studiare veri eroi anziché romanzi?

In precedenza, ho condiviso alcune delle risposte qui, ma ho omesso le risposte che le persone davano su Facebook, principalmente a causa della lunghezza.

  • JB: Ho pensato che avrei fatto un tentativo. Spero che aiuti. 🙂
  1. La cultura popolare offre una “istantanea” dei valori e degli interessi collettivi di una società. Analizzando ciò che costituisce la cultura popolare, impariamo di più su noi stessi e gli altri.
  2. I personaggi composti, specialmente quelli basati su una qualche forma di realtà, offrono una prospettiva unica sulla condizione umana. A differenza della maggior parte delle persone, con personaggi immaginari abbiamo una sorta di onnipotenza su ciò che sono i momenti più importanti e le interazioni tra personaggi e può spesso esaminare sia il loro processo di pensiero non filtrato che le loro azioni esterne in relazione al mondo che li circonda.
  3. I greci e molte altre culture usavano personaggi di fantasia in parabole per insegnare lezioni morali e lodare i migliori tratti dell’umanità. Queste storie sono state utili perché le lezioni erano sia piacevoli che memorabili per il pubblico.
  • SH: Penso che la cultura popolare che ci attrae dica qualcosa sul nostro trucco psicologico. È più uno specchio della società che una finestra nelle loro teste. Perché preoccuparsi di guardare “dentro le teste” di personaggi inventati? Di nuovo, tiene uno specchio per la società. Comprendere i personaggi composti ci aiuta a capire noi stessi. Dobbiamo assolutamente [studiare i veri eroi]. Ma gli eroi della finzione sono un po ‘più estremi nei loro personaggi. Ci forniscono esempi di psicologia nelle condizioni più severe. Quando li analizziamo, possiamo capire molto di più gli eroi della vita reale. Solo un pov di laici.
  • MC: Immagino sia simile al motivo per cui ci piace riflettere sui dilemmi di finzione in spettacoli come Star Trek … sta esplorando qualcosa che non incontreremo mai nel mondo reale … soprattutto un interessante esercizio mentale …
  • MCSL: Dovremmo esaminare ogni cosa quando ne abbiamo l’opportunità, per il bene dell’esame stesso. L’esame è il modo in cui apprendiamo e tutto ciò che facciamo si basa sul prodotto che abbiamo addestrato le nostre menti a fornirci. Soddisfazione e soddisfazione sono anche importanti nella vita, e il nostro cervello è la console per giocatore singolo di intrattenimento e gaming meno costosa e meno costosa esistente. Più software siamo in grado di nutrirli, meglio è il nostro tempo con loro. Per quanto riguarda la realtà, i problemi psicologici dei personaggi di fantasia sono problemi reali rappresentati in via di finzione. Studendoli, stiamo studiando persone reali studiando questioni molto reali condivise da molte – e talvolta da tutte – le persone.

    “Perché preoccuparsi di guardare” dentro le teste “di personaggi inventati?”
    Conosco persone che giocano ai videogiochi ben oltre la trama lineare, ottenendo i trofei “100%”. Lo fanno perché a volte imparano cose nuove sul gioco, o perché vogliono mettere tutto fuori dal gioco possibile. Che si tratti di un’analisi letteraria applicata a un libro o di un’analisi psicologica applicata a un’opera di cultura pop, a volte le persone vogliono sperimentare qualcosa di completamente. Inoltre, ciò che esaminiamo è ciò che apprendiamo. Quello che impariamo è ciò che possiamo usare. Ciò che possiamo usare fa la differenza in ciò che possiamo fare.

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    Monet Boulvard Saint Denis, Argenteuil in inverno.

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    JBM: Penso che i personaggi della cultura pop standout e il modo in cui interagiscono con gli altri siano spesso manifestazioni e amplificazioni delle osservazioni dell’autore e delle esperienze di arte e vita, presentando una visione unica nella psiche umana che può essere esaminata pubblicamente in modo etico e molto divertente modo. In un certo senso, è quasi una visione impressionistica nella vita, come se guardasse attraverso le lenti di Van Gogh o di Monet. Le lezioni, gli umori e l’umanità sono tutti lì da vedere con colori vivaci.

  • EB: L’analisi della cultura popolare è l’analisi dello zeitgeist della nostra epoca. Rivela i valori e gli interessi che sono entrambi specifici al nostro tempo e universali alla nostra razza. Studiare gli eroi e i cattivi della nostra immaginazione rivela il modo in cui percepiamo il bene e il male e le relative sfumature di grigio tra storie e personaggi che ci muovono emotivamente e intellettualmente. Capire cosa ci fa ridere o piangere collettivamente è un’importante rivelazione di come vediamo il mondo e l’un l’altro. Ogni epoca è definita dalle sue storie popolari. Dall’antico Giladesh accadico fino all’uscita della Black Panther di questa settimana, questi eroi e questi malvagi ci affascinano e ci istruiscono nel nostro eroico viaggio attraverso la vita.
  • CD: Wow! Dove iniziare? Uso i personaggi nella consulenza: in primo luogo è un ottimo modo per stabilire la parte più importante nel counseling, l’alleanza terapeutica. I fan inizieranno immediatamente a parlare. In secondo luogo, anche i miei figli adolescenti adorano colorare e gli eroi o i cattivi sono modi grandi e sicuri per noi di esplorare questioni ed esperienze serie. Terzo, posso imparare di più sul mio cliente con i loro preferiti (buoni e cattivi). Ce ne sono molti di più, ma ne abbiamo già parlato ieri. In quarto luogo, abbiamo discusso di alcuni personaggi di Naruto che avevano vissuto grandi perdite, disagi e sofferenze. Alcuni personaggi sono diventati aspri e cattivi e hanno usato le loro esperienze per giustificare un’ulteriore malvagità. Alcuni hanno iniziato il male e hanno trovato la redenzione e nuovi modi di vivere (il mio preferito, ideale per il journaling narrativo) e alcuni personaggi sono rimasti determinati e speranzosi, non importa cosa … “credetelo!” I miei due centesimi.
  • CM: ‘Real vs fictional’ Va per la strada con Wonder Woman. È diventata “vera” quando ha iniziato ad avere un impatto reale sulla vita delle persone reali. Tutto è iniziato nel 1941 e continua ancora oggi. Nel frattempo, gli eroi viventi sono solo umani, quindi svaniranno sempre con il tempo, sfortunatamente.